2026台灣設計展《桃園流》以水文、人流、物流、產業流通及世界航線為意象，描繪城市力量匯聚及交織，展現桃園作為國門之都及產業重鎮的城市特色。自 2003 年舉辦的台灣設計展，已走遍全臺12縣市，台灣設計展已成為「設計導入」的重要實踐平台，透過中央與地方合作，讓設計真正落實到生活，並帶動產業創新、城市進步。 地...

在阿里山海拔兩千公尺上下的雲霧帶，紅檜與扁柏往往要經過數百年的霜雪與濕霧，樹幹才會慢慢撐開成巨木的尺度。20世紀初，日本殖民政府派員入山調查這片檜木林，之後開始修築森林鐵路。鐵路用「之」字形折返和螺旋繞行的路線沿山勢爬升，大正2年嘉義到二萬平這一段通車，運材列車載著原木一路下山運進嘉義，隨著大正3年貯木場和嘉義製材...

古蹟場域承載著城市的記憶，文化空總這棟逾八十年的紅磚建築見證了台灣近代的文化變遷，臺北時裝週 SS27 首度移師文化空總，自AW26 開始啟動的轉型，文化部携手台灣設計研究院，將策略重心從展演聲量與品牌形象，轉向更紮實的產業端上游。 臺北時裝週在增加國際時裝週的形象展演與風格展外，也讓民眾除了看秀外，也能在現...

費爾南多·波特羅（Fernando Botero Angulo）是哥倫比亞藝術大師，1932年生於麥德林，他的創作涵蓋繪畫、雕塑、版畫與素描等多元媒介。他發展出獨特的視覺風格，透過對體積與比例的重新詮釋，賦予筆下的人物、動物、水果與樂器一種飽滿而誇張的形體。 波特羅將傳統的人體比例解構、重組，把人物畫得更加飽...

設計展已走過24屆，經濟部與桃園市政府聯手打造的 2026 台灣設計展首度在桃園舉辦。展覽主題訂為《桃園流》，這座連結世界的國門之都桃園，以水文地景、人流物流、多元文化到產業等特質持續創新流動著城市的能量。 透過產業創新、城市美學改造，設計展成為中央與地方共創的實踐場景，讓民眾親身感受設計帶來的改變。經濟部強...

先秦時期的巴國與蜀國留下「巴蜀」之名，指的是現今四川盆地與周邊山地所構成的區域。從古蜀道、西域物產與移民文化，到官府宴席對刀工、火候與味型的講究，川雅重新整理巴蜀飲食的歷史，也讓川菜不只停留在麻與辣的既定印象裡。尋找巴蜀的味道在絲綢之路帶進的西域物產與後代移民潮讓不同族群的飲食習慣有機會教會，歷史的厚度漸漸的進入四川人...

五年是一道隱沒於生活的靜水，對許多品牌而言，也許也是重新審視自我的臨界點。LOUU 露物就在這個方寸之間，完成了從製造者到想像力的共創者的身份轉變。 回顧這段時光，露物食物、概念、實踐堅定的信念貫穿始終，三條產品線、超過三十款產品、五十多次遍布東京至紐約的活動展開，這些數字背後承載著眾多專業團隊的協力，每一次呈現...

港式點心與香港料理對台灣人而言是相當熟悉的滋味，而位於台北 101 高空的「捌伍添第 85TD」在歷經五個月的精細調整後，決定以「現代香港料理」將這份熟悉注入創新想法。集結行政總主廚李劍鳴、點心主廚柏欽競、燒味主廚許丞傑，以及調酒師張有朋，從一個人也能品嚐的獨享港點，到適合多人齊聚的桌宴，將大菜、港點、燒味與調酒串聯，...

農曆二月初三，亦是2026年3月21日，這天是文昌帝君的生日，對於四川梓潼縣而言，也是個大日子。身為文昌信仰的發源地，已有1700多年歷史的七曲山大廟，每年都會舉辦盛大的祭典活動。除了傳統祭祀儀式外，還有其他文化推廣活動。滿滿的人潮讓平日寧靜的梓潼縣，瞬間多了很多生氣。 一場慶生的規模 儘管去中國旅遊多次，...

在台北南昌路上一棟見證司法史書寫的宅邸，曾是台灣首位本省籍司法院長戴炎輝的居所。戴炎輝畢生鑽研臺灣法制史，主持《淡新檔案》整理工作，讓清代至日治時期的司法文書能留存後世，這段學術重量也成為宅邸最初的性格。 「輝室」以延續古蹟的回憶與故事，在開業滿一週年之際，由《臺灣米其林指南》必比登推薦餐廳主廚楊子毅（ Crai...

「方蒔 the FRONT HOUSE」由出身高雄的主廚蔡中和與侍酒師太太陳玉錡（Kiky）共同創立。 主廚蔡中和擁有超過20年的廚藝經驗，歷經台北 L'atelier de Joël Robuchon、澳洲 The Bather's Pavilion 以及英國米其林名店 The Ledbury 與 Dinner by...

美國社會學家雷．歐登伯格（Ray Oldenburg）在《偉大的好所在》（The Great Good Place）裡提出「第三空間」的概念，他認為家是第一空間，職場是第二空間，兩者之間還有酒吧、咖啡館、公園，那是一個能讓陌生人能夠日復一日相遇、閒聊、變熟的場所。 歐登伯格會寫下這本書，源於他對戰後美國社會的觀察...

1900 年法國米其林兄弟安德烈與愛德華為推廣自家輪胎，隨手印製一本厚達400頁的紅色小冊，裡頭收錄地圖、加油站位置與換胎教學，附贈給當時全法國僅有的三千多名駕駛人。這份原本用來刺激輪胎銷量的贈品，日後演變成全球餐飲界最具份量的《米其林指南》評鑑系統。 1926年 指南首度以星號標示值得停車造訪的餐廳，國際總監...

光影，自文藝復興以降，一直是歐洲畫家用來訴說人性與時代的痕跡。林布蘭陰影包覆臉龐，透納讓天光溶入海面，哥雅用濃烈的明暗對照，把宮廷與戰爭的真實一呈現在畫布上。對光的執著，發展成西方古典繪畫最深沉的敘述，也成為托雷多美術館（Toledo Museum of Art）歷來收藏的重要主軸。 托雷多美術館（Toledo...

台灣頂級歐陸廚衛代理領導品牌 ── 楠弘集團，正式啟動全新品牌計畫「Maison Lafon 美學聚所」，Maison 源自法文，意指「家」，也代表著高級時裝屋（Maison de Couture）。 Maison Lafon 美學聚所從文化精神與生活品味做為媒介，串連建築、設計、藝術、工藝、文化與生活風格，打造一...

北投溫泉蒸騰的水氣裡，藏著一段跨越六年的設計實驗。經濟部產業發展署主辦、台灣設計研究院執行的「T22設計振興地方產業計畫」，自2021年起以北投作為長期觀察現場，透過設計思維串聯地方產業，探索文化特色與經濟效益的策略。 自 2021 年起的《北投宴》，透過禮盒開發、農場改造與食材應用，持續累積並深化北投的地方合作...

食材與餐桌之間的距離，向來是料理美學裡最美好的事情之一，絲路商隊曾經揹著辛香料穿越大漠，映照出人類對風味的追求，深耕台灣特殊食材領域多年的「FoodSeason 食時可樂」， 致力開發與引進來自世界各地與台灣在地的特色食材，團隊憑藉對食材的專業把關，成為台灣多家星級餐廳及高級飯店信賴的指定食材供應商。 2026...

中醫把脈時，醫者以指腹輕觸腕部寸關尺，憑力道與起伏辨別體內氣血流動的訊息，這套源自古代的診斷方式，講究的是感知的細膩程度。 安卓藝術推出的聯展「脈品：切診點畫」，策展援用中醫的「切診」與「脈象」等概念，將脈象細微變化的方式挪用到書畫創作裡，探討這個書畫中最基本的單位，究竟該如何被理解，提出更多有別於傳統筆墨與書畫...

曾文溪自山巒蜿蜒而下，切過臺南的土地與聚落，長年被稱作母親之河，滋養著糖業、鹽場、紡織與各式基層產業的興衰起伏，也在無形之中，劃出一道分隔聚落與產業樣貌的界線。 策展團隊留白計畫向來關注地方記憶與議題挖掘，此次由策展人林傳凱掛帥，攜手臺南市政府文化局，將視野轉向曾文溪以南、長期未被聚焦的溪南地區，重新翻找散落各地...

「百合」（Yuri）一詞，源自1970年代日本次文化，最初指涉以女性之間情感為主題的漫畫創作。台灣歷史小說家楊双子在著作《少女之愛》中，將「百合」的意義擴延為女性自由流動的情感與關係座標。新竹市美術館《百合——直到觸及我們的情感象限》的策展人王咏琳與林映穎，沿著這個定義繼續推展。 策展人分享女性之間的凝視、慾望與...

隨著交通建設推進，區域文化差異逐漸模糊，位於南北過渡位置的臺中，「中部」何在？成為本展的重要提問。大肚臺地的地理阻隔與鐵路發展，形塑出中部山海之間獨特的地方風土與城市發展軌跡。在此脈絡下，策展人沈裕昌以縱貫鐵路所環繞的山海間區域重新界定中部，提出「物際外交」的概念，強調城市的形成不單由人類主導，而是土地、河川、作物...

1927年，勅使河原蒼風在父親的花道體系裡長大，卻選擇在那一年出走。他當時創立草月流，為的是對當時花道中僵化的形式提出一種質疑，花，為何必須以固定的姿態出現？這個問題，此後貫穿他橫跨書法、雕塑、裝置的一生創作，也讓美國《TIME Magazine》以「花藝界的畢卡索」稱呼他。 蒼風曾與薩爾瓦多・達利、胡安...

一九二四年十月十五日，於巴黎，作家安德烈．布勒東（André Breton）在這一天發表了《超現實主義宣言》（Manifeste du surréalisme），以一份文本的重量，為整個二十世紀的藝術史標記了分水嶺。 這場文化革命的根源，深埋於第一次世界大戰留下的集體創傷，傳統理性秩序在戰壕的瓦礫中土崩瓦解，一批...

在日本旅行，走進當地的商店街再平凡不過。商店街在日本的存在，遠早於便利商店和百貨公司。商店街是戰後城市復興的產物，是居民與商家共存的生活基礎建設。商店街屋頂透明的波浪板把午後的光切碎撒下來，彷彿穿越了時光，讓街道有那種難以量化的場所性。 今天，它的衰落與消失，牽動的也遠不止是零售數字。 日本人所說的「シャッター...

在日治時期被稱作「臺南銀座」的末廣町通，即現今的中正路一帶。位在這條路上的五福商店身為當時甚具規模的百貨商店，除了有時代的指標性意義，其三層樓街屋、閔洋折衷的建築風格也承載了無盡的文化價值。在近年與文化部與台南市政府的合作修復後，正式重新對外開放，將五福商店在中正路的文化地標延續下來。 透過《時間棲所：台南五福商店》...

法瑞藝術家朱利安・沙裡埃的個展「午夜地帶」（Midnight Zone）聚焦於深層水域的未知景觀，展覽以一系列作品展開，包括持續旋轉的菲涅爾透鏡所釋放的強烈光束，以及尺度龐大的水下冰川影像，引導觀者進入地球關鍵資源所呈現的力量與狀態之中。 朱利安·沙裡埃的多媒體創作將藝術、環境與科學交錯呈現，圍繞水在地球生命...

2025年 LOBA（徠卡奧斯卡·巴納克攝影獎）主獎，頒給了一組關於身體在牆之間移動的影像。委內瑞拉裔攝影師 Alejandro Cegarra 多年來貼身跟隨墨西哥與美國邊境地區的移民與尋求庇護者，他搭過那輛被稱為「The Beast」的貨運列車，那是世界上最危險的火車旅程之一，多年來已有數百人從車上墜落。...

勤美術館（CMP INSPIRATION），全新春季特展《你缺藝術家嗎？先「畫」再說！》，由知名藝術團隊「走路草農藝團」執行，邀請全台觀眾放下對藝術的敬畏，入館化身成為一日藝術家，佔領美術館牆面。 打破規則，這一次，美術館由你決定模樣 勤美術館自 2024 年底開館以來，始終致力於「打開想像」，持續思考如何...

談起客家人，他們是一個遷徙了千年的族群，過去在山地與廣府人、潮汕人比鄰而居，在語言不通與文化習俗差異下，飲食文化呈現出層層堆疊的樣貌。像是從福建帶來的紅糟，叉燒的技法從廣府廚房借過來，慢燉與醃漬的執念則是遷徙本能的直接遺產。 台中南屯全新餐飲品牌「炆 WÉN 」作為客家當代餐廳，以客家文化為基底，粵菜料理技法精緻...

草率季（Taipei Art Book Fair）十週年首度移師士林臺北表演藝術中心，以「小動作 Ctrl+Y」為題，在混雜著庶民氣息的士林夜市旁搭建一座藝術洞窟，三天的創作現場在劇場空間裡開展。從2016年首屆60組參展單位，擴張至今年650組國內外創作者，草率季在每一屆堅持以出版、圖像、藝術、潮流為軸，建立更深...

迎來開幕一週年之際的臺北嘉佩樂酒店，以「現代雅居」之姿，優雅詮釋城市活力與經典交織而成的生活風格。 為紀念此重要里程碑，臺北嘉佩樂酒店特別推出「璀璨週年．歡慶嘉期」住房專案，誠摯邀請賓客再次走入這座城市中的靜謐府邸，沉浸於屢獲殊榮的住宿體驗。透過精心策劃的臺灣文化儀式，帶領賓客在旅途中感受土地所承...

家，是第一棲地，安放歸屬；城市，是第二棲地，推動奔忙；而自然，則是第三棲地，讓漂泊的心回到原鄉。 在新舊人文史交織的三峽，百年產業流轉的痕跡滲入街巷，與山林、河流編織層層風土。作為雙北與桃園的交會之地，這座城市承載著往返與轉換，反覆述說著歸屬與移動之間那難以言說的流動狀態。 持續以文化與美學紮根城市土地，共...

2023 年某個週末下午，在倫敦諾丁丘的一間唱片行裡，一個看起來二十出頭的女生蹲在角落翻找爵士樂區，她男友站在旁邊滑手機。女生突然舉起一張 Miles Davis 的《Kind of Blue》，「嘿，你看，1959年首版!」她男友抬起頭，「多少錢?」「一百二十鎊。」兩人對看了三秒，女生把唱片放了回去，但手...

京都保存著許多文化遺產，形式多元。當我們接觸這些文化遺產時，不禁為先輩深厚的智慧和開闊的胸襟所感動。 京都與義大利經常被形容為一座沒有圍牆的博物館，散落於街區與山麓之間的，是長期以來以低調方式存在的寺廟、神社與信仰空間。然而在京都，某些承載文化重量的空間，一般民眾可能無法一探究竟。 今年春季，京都「非公有文化財...

旅行後的淡淡憂傷，是旅行結束後返回原本生活空間後出現的低落情緒狀態。旅行中，我們觸及了某些極限，體驗了平常生活裡沒有過的新鮮感，重新看見了充滿冒險與自由的自己。 當我們旅途結束回到家，把行李箱收起來時，不禁會反思這一切就這樣結束了嗎？我們繼續回到了忙碌的循環詛咒，然後期待下一次的啟程，日復一日。 時間與...

位於台北三民圓環的新民生戲院宣布將於月底歇業，在數位科技與大環境不斷加快的背景下，我們難以判斷這股力量還會帶走多少與生活緊密相連的場所與記憶，但每個人肯定都有一些各自以空間或食物作為對平日生活的記憶密碼。對於一個影迷，或是長年生活在民生社區的某些居民而言，新民生戲院是不可或缺的重要文化養分。 圓環的時代氛...