一筆成形的節奏:Longchamp × Pierre Renart 在米蘭設計週的雕塑對話

 

皮革並不單只是作為裝飾性的外層存在,它的可塑性能夠被閱讀、被時間推演,也能被弧線折出一種具有內部語言的結構。

來自巴黎的 Longchamp 品牌將皮革交給家具設計師 Pierre Renart,一場不同材質語言之間的對話在米蘭 Spiga 街的一間旗艦店內持續發生。2025 年米蘭設計週,Longchamp 與 Pierre Renart 合作,展示兩組限量作品——《Banquette Wave cuir》與《Chaises Ruban》,將傳統木作技藝與皮革工藝並置,轉化為一種流動式的物件敘事,米蘭此刻像一個暫留的轉接點,讓工藝有機會在節奏中重新取得輪廓。

 

胡桃木與皮革交錯的曲線,工藝不再為功能服務

Pierre Renart 的語言經常與筆畫有關,木頭成為筆線,皮革則轉為墨染。Pierre Renart 使用極薄胡桃木片壓製出連續彎曲的結構,使皮革如木質般被處理、包覆、貼合。作品《Banquette Wave cuir》是一張波浪狀長椅,由美國胡桃木構成骨架,紅褐色皮革以無斷點的方式包覆整體,線條如水波般自然推展。

《Chaises Ruban》共有八張,各自選用不同顏色的皮革——紅、白、藍、綠、金、灰、紫與 Longchamp 綠,如同從同一張雕塑中流動切割出來的片段,留下連續的空氣與輪廓。

法國設計師 Pierre Renart
《Chaises Ruban》共有八張,各自選用不同顏色的皮革
將傳統木作技藝與皮革工藝並置,轉化為一種流動式的物件敘事


 

Longchamp 從皮革技術走出新的設計

Longchamp 長期支持創意人才的實踐不僅止於贊助 ANDAM 法國時尚獎或藝術家合作,也延伸至 2024 年巴黎 Rue Saint-Honoré 公寓型旗艦店的開啟,品牌逐步鬆動原有包袋語境,進入更貼近物件敘事與空間操作的表現形式。Spiga 街旗艦店將木作、皮革、光線與動線並置,現場的節奏沒有明確主題,卻讓所有觀者都感知到物件如何取代語句,接管空間的敘事功能。


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