STORY 人物故事

日式「草月流」專訪花藝師陳曦:沈浸花藝創作,心不禁,得自在

FLAT43 x 知識派 Knowledge PIE!  由志祺七七共同創辦的「知識派 Knowledge PIE! 」線上課程製作品牌,並透過 PressPlay 線上課程平台製作出【陳曦的自在花藝】線上課程 ,FLAT43 這次共同協力內容宣傳製作。   「心不禁,得自在」即是心不受到束縛,便能從容自在。...

我們無時無刻都在閱讀:字體設計師 Emilios Theofanous 解密造字過程

存在於每一個日常生活和表達的細節中,字體遠遠不如我們表象所看到的那麼簡單,字體設計結合了視覺美感、品牌背景、使用情境與心靈層面等等因素建構而成,而一個深思熟慮的字體設計師正是得將所有條件加以整合的專家。蒙納字體創意總監 Emilios Theofanous 以他多年在字體設計的經驗,即將來台分享他對字體設計的所學所聞,...

抽絲回憶裡的空間與情緒:英國單色創作藝術家 Grace Tobin

Contemporary by U Gallery 邀請來自英國藝術家 葛蕾絲.托賓 (Grace Tobin) 攜手策辦本次亞洲首場個展—「Echoes|迴.響|Echoes」。出生於1993年,成長於美國紐約的她從小就對繪畫充滿熱愛,視繪畫為一種比世上任何語言,都更具有力量的溝通方式;在她不斷學習與發現藝術的過程中...

顏色跳躍出植物與人,愉悅神秘的無形世界:藝術家 Jocelyn Tsaih

  Jocelyn Tsaih 是一位出生於台灣、上海長大的藝術家,目前居住在紐約。她的作品總是能夠經由色彩的運用,傳遞畫作中的情感與能量,並藉由抽象的人物、植物以及細節處的光影等元素,喚起讀者的好奇心,同時承載 Jocelyn Tsaih 所分享關於人、經歷、環境等形塑出的故事。    從小就對藝術充滿興趣的...

模糊與流動的印象派:攝影師 Aleksandr Babarikin 專訪

  來自白俄羅斯的攝影師 Aleksandr Babarikin 現居紐約,他作品底下的色彩與抽象都不具有特定意義,他試圖讓自己的作品成為一個開放式的閱讀方式,讓每一個人用自己生命經驗去找到解讀的方向。   影像的面貌與情緒;冥想般的氛圍 受到法國印象派繪畫啟發,他將攝影裡的色彩與光線轉換為更具有情緒張力的...

感性搜集古董家具的浪漫場域:Dan Retro & furniture

  作家柯采岑寫過「生活居所的狀態就跟攤開歌單或書單一樣,赤裸到不行。」近期拜訪友人 Dan Retro & furniture 的古董店,對於大部分人,家與房子有著意義上的區別,許多人的「家」是一個小宇宙,從物件、家具到擺飾風格與裝潢,精看更像是屋主的人生態度與靈魂精神的濃縮精裝版,細品總是非常有趣,富饒深...

雪白的流動體感:何宇森以詩性探索雕塑新語彙

  想像在南國飄下雪來,輕柔的雪漸層地覆蓋於植物上,經過層層包覆後,漸漸模糊了植物本體的樣貌,變得既抽象又迷人,擁有無限延伸的想像。雪也是水的其中一種型態,保留水流動變化地特色,沒有既定的形狀,自由地隨著所依附承載的主體轉換狀態樣貌,隨著時間、 溫度、環境而變化。   身體感知的激發 —— 南方雪 藝術家何宇森...

製茶與喝茶都是一種對美的感受力:專訪開蘭茶謝心怡

 「我抓到這個味道了!」這句話是謝心怡 (Cora) 與家人在鹿谷深山製茶了好長好長的日子裡,等待最久的一句話。 她說爸爸製茶的37年 一直在等待昨天成功、今天成功、後天也成功。而成功的定義是他們找尋許久的獨特茶葉甜蜜點,追求用科學的製茶方式來穩定重現每次的香氣。就像記憶裡的美好氣味是準確的,而他們要用科學的方式讓茶...

專訪德國 Vogel Studio 設計師:玻璃流動感下的自然情緒

我們喜歡玻璃彷彿能一眼看穿的透明感,卻也敬佩它們在柔軟中帶有厚度的堅毅。德國 Vogel Studio 看見了玻璃多變的特質,以 105 ltr formen 的設計系列,展現出玻璃與布料之間的互動關係,讓觀者重新檢視在外部介質影響之下,如何改變與形塑了玻璃的樣貌。 Vogel Studio 由來自德國的 Fabio...

專訪法國攝影師 Pierre-Elie de Pibrac:凝視日本物哀的情感故事

  日文 ”物の哀れ“ (Mono no aware) 這個概念在日本代表了對萬物短暫、虛榮和無常的敏感。這個觀念滲透於日本人的生活方式中,讓他們更加珍惜每一刻,並對於生活中的美好和悲傷有著更深刻的領悟。 在藝術作品中,我們經常可以感受到這種情感的表達,無論是繪畫、音樂或文學作品,都充滿了對於生命的脆弱和美好的讚美。...

以藝術搭建台法之間的一座橋樑,專訪藝文獨立出版社《巴斯巴度》

巴斯巴度(Passepartout)的開始與創立帶著一些理想情懷與實驗精神,緣由創辦人黃心彤與 Aurélien Rossanino 時常接觸藝文,但在互相交流時發現有著豐富文化的兩個國家卻對彼此不太了解。憑著一股熱忱,儘管兩人都還有著各自的正職工作,有著獨特出版風格的巴斯巴度在疫情期間悄然起步。說是抱著試試看心態的兩...

專訪倫敦 The Sandwich Club 獨立印刷出版:任何概念都能從出版小誌裡實現

  「在倫敦我最喜歡的書店是位於 Central London 的 Tender Books(在中國城旁邊),雖然面積其實挺小的,但他們偶爾會更換店面的 Layout,也會有很多Book launch 的活動,如果你是喜歡藝術書的人可以去逛一下。」—— canfishfly    小誌 (Zine) 是一種可以展...

筆觸下的空間,還有時間:藝術家江耿慧 Geng,從一間家具店開始的實驗

  「國小時媽媽送了我一本幾米的《月亮忘記了》,開啟我對於藝術的期盼,那時好像就意識到我被療癒到了。」繪畫這件事對江耿慧 Geng 好像從來就不遙遠。 在嘉義與自由家庭成長的她,一直未真正走入過正統美術班,但對自由繪畫的想像力卻從沒停過。從小開始,不管是日記或卡片,文字以外對她來說最重要的就是那個微小而不能缺少的插...

專訪倫敦 Perfumer H 創辦人暨調香師 Lyn Harris:開始,是回到一段自我的旅程

  未聞 Perfumer H 的香水之前,很難不先被那簡約瓶身的獨特脫俗氣質所吸引。彷彿可以透過玻璃瓶身,自由想像在香氣背後層疊展現的故事篇章。這樣有點神秘、不張揚的風格就如同品牌創辦人 Lyn  Harris 給人第一眼的氣質一樣,像是一股微風吹來讓人舒坦又自在。   回到初衷,屬於自我的氣味印記 與 Ly...

專訪瑞典 Normal Object Factory 工作室:從一個點開啟的浪漫,讓玻璃容器伴隨生活

  位在斯德哥爾摩的玻璃與陶瓷工作室 Normal Object Factory,由瑞典的 Alexandra Nilasdotter 與來自台灣的劉建廣共同成立。在他們的作品裡面能看見設計的本質,它是結合了時間、材料、當代與傳統。 「玻璃材質的美感一直是很吸引人的。它可以很銳利堅硬,但在製作過程中又是柔軟溫暖。我...

專訪京都玻璃藝術家,今井美智:我被台灣的人、茶、山幸運的滋養著

  對玻璃藝術家今井美智來說台灣並不陌生,她與台灣已經有 14 年的認識與相處。在這 14 年的期間她來過台灣無數次,並在這裡陸續建立了許多情感與友誼,而總是能循跡著她分享的散步地圖、挖掘台灣的茶空間、藝術家、甚至是台灣小吃。除了在台灣有許多她找尋靈感的地方之外,台灣對她來說是許多作品發酵的場所。 她玻璃作品裡的一...

日本陶藝雕塑家-北林加奈子:珍惜每個會心動的瑣碎風景

  此篇文章由我們的國際夥伴 Neocha 製作,未來我們將陸續攜手合作呈現更多經典內容。    從工藝到雕塑,日本藝術家北林加奈子終日與陶相伴。她一路接受著正統的學院派訓練,手中的陶器既不實用也不高冷。 那些大大小小的陶塑總是圓滾滾的,有日式傳統的侘寂之美,又帶著一點調皮或是不安分。 常有人說北林奈子的陶...

日本逐漸消失的次文化:爵士喫茶空間

  此篇文章由我們的國際夥伴 Neocha 製作,未來我們將陸續攜手合作呈現更多經典內容。    一位日本上班族在深夜時分離開辦公室,他精疲力竭,這些日子以來睡眠非常不足。 當他踏入夜色,外面的空氣很寒冷,車站就在不遠處。 但他卻轉往反方向,穿過東京迷宮般的小巷。 在回家之前,他還有一個地方要去——他走過幾個...

積極尋找喜歡的事物,讓日常更愉快:南非攝影師 Chris da Canha

   此篇文章由我們的國際夥伴 Neocha 製作,未來我們將陸續攜手合作呈現更多經典內容。    南非攝影師 Chris da Canha對色彩和光線有著敏銳的眼光。 他在南非長大,現居首爾,在亞洲和中東的城市旅行和拍攝。 他的作品曾在 Maekan、Hypebeast、Vanity Teen、Ignant...

VWI 咖啡館裡的粗獷與細緻並存:專訪向室制作空間設計師 HSIANG

  世界咖啡沖煮冠軍王策的 VWI COFFEE HOUSE,就坐落於台中一條安靜的巷弄裡。推門而入,素淨的空間先帶來現代感的第一印象。直到你注意到與粉刷壁面相接的磚牆、灰白的磨石子地板、挑高天花板的斑駁木樑,這些被時光打磨過的細節,讓空間多了圓潤、樸實的表情。   「我們可以接受一些不完美的完美,甚至想把那不完...

捕捉越南新舊變化的城市光景-攝影師 Phuong Tran

  此篇文章由我們的國際夥伴 Neocha 製作,未來我們將陸續攜手合作呈現更多經典內容。    一個女人正走過一台熱氣蒸騰的食物攤車,她轉過頭去,似乎在回應站在幾公尺外的小販的呼喊 —— 這是發生在越南胡志明市街邊一個極為平常的日常場景 ,但畫面的構圖卻是意外的完美:由燈柱和光束所構成的三角形舞台,正中央是...

首爾藝術家 Rahee Yoon:透明與模糊之間的寂靜共鳴

  Rahee Yoon 的作品呈現一種共鳴,在找尋雙面之間的和諧狀態,用簡單的手法呈現對比性,或許作品只是傳遞內心湧動情感的信物,搭起一座橋直通更深層的表達。   從 2017 年開始首爾的藝術家 Rahee Yoon 一直經營著自己的工作室,工作室極簡,色調以灰白黑為主,以實驗性的壓克力材料創作而著名。 Ra...

織物柔軟不柔弱,長出新的立體畫面:韓國藝術家 Sangmin Oh 專訪

  “我想填補那些短暫的、空白的空間,它們可以充滿情感或視覺故事,甚至充滿新的認識。”- Sangmin Oh  韓國藝術家 Sangmin Oh 的作品以其絢麗多彩的編織,將我們打開另一個觀看織物的角度。 這種深刻的洞察力讓他的作品與眾不同,成為了他獨特的創作魅力所在。   用柔軟展現編織的多樣性 韓國藝術...

UnDer Lab 調酒師劉欣蓓:我用感性雕塑場景與風味

   「我喜歡吃吃喝喝、喜歡看電影,也很多愁善感,容易被感動。」 不管是路邊攤或是餐廳,調酒師劉欣蓓都會把飲食體驗當作一場創作藝術,也會深受廚師在專業上呈現風味的多樣化所感動。在調酒的時候她也想要讓大家有這樣的細膩感受,讓自己每次做一杯調酒有更多故事性、個性更鮮明立體,結合她在空間設定的場景下,音樂與燈光、甚至是精...

西西里的靈感漫遊:Michael McGregor 在西西里的畫畫日常

  義大利西西里島,那片被陽光和自然擁抱的土地,畫家 Michael McGregor 在西西里的日子裡用畫筆記錄著每個細節,敞開內心聆聽著生活的韻律。觀看他的畫作提醒著我們生活過程也是一種創作,放空是真的需要將腦袋徹底的停止思考,留意身邊的一物一景,才能將平凡的日常變得不平凡。   在西西里的靈感漫遊 在遠離...

夏日鏡頭下的伊比薩島:巴黎攝影師 Henry Roy

  「 攝影是一種語言,它可以讓觀看者感受到我想表達的情感,而不僅僅是看到一幅圖片。」——  Henry Roy 法國攝影師 Henry Roy 推出了他的最新攝影集 《 Ibiza Memories 》以美麗的西班牙伊比薩島作為創作背景,他將島上無拘無束的氛圍精神用影像捕捉下來,讓我們也一起感受到島上的活力與自由...

軟裝設計師 Colin King 最新設計作品:回歸空間的平衡美感

  設計線條是生活軌跡的隱喻,透過個體對於空間的雙向影響去產出作品雛形。而舞者通過身體律動訴說情感並創造空間,在時常流動的世界中,找出對空間的精準感知。 Audo Copenhagen 與來自蘇格蘭・瑞典籍設計師 Colin King 在這兩個領域找到共通點 —— 空間與身體的物理對話,完成舞者到設計師的轉型。  ...

陶藝家賀羽薇:讓創作的身體用最直接的狀態,跟著心的變化前進

  第一眼看到右耳(賀羽薇)的作品,彷彿能跟隨著她的視角與溫柔情緒,牽引出我們每一個人對生活的溫柔。有美術系與繪畫背景的陶藝家賀羽薇,她的作品裡有一種獨特的欣賞視角,從輕柔的陶器上層層交錯、堆疊出更輕的色彩,每個器型的線條、化妝土的暈染,都更有她自己的獨特味道。   從作品裡挖掘自己的語彙 觸動賀羽薇對陶藝的興...

舞蹈家謝欣:每一次瓶頸就是一座山,翻過去視野和能量被一次次打開

舞蹈家謝欣:每一次瓶頸就是一座山,翻過去視野和能量被一次次打開

 此篇文章由我們的國際夥伴 Neocha 製作,未來我們將陸續攜手合作呈現更多經典內容。   舞蹈家謝欣說:「失去舞蹈的時候,就是讓我立志終身紮根舞蹈的時候。」那時她第一次成為母親,懷胎八個月的時候,她還堅持在劇場前線演出,但沒有料到的是,產後的種種恢復和後遺症,讓她不得不停下來調整身體,重視自己和舞蹈的關係。...

在柔軟的陶土裡探索記憶的延伸性:陶藝家 taochi tanchi

  ” 常常覺得自己身上有太多能量和情緒,透過創作我找到一種轉化輸出的方式 " - 陶藝家 taochi tanchi  觀看 taochi tanchi 的作品就像是窺探她內心狀態的物理表現,在她抽象的有機作品裡向我們表達了一種既不完全真實,又不完全虛構的事物,對她來說用雙手觸摸陶土是一個完美表達自己的媒介。...

尋台灣季節的味,在地開花的板前甜點:栗林裏 Li Lin Li

  說起台灣在地產製的水果,你認識的有幾種?你一定不知道光是柳丁也可以有十多種品項吧。將自己定位在堅持嚴選在地新鮮水果的板前甜點師 Wise 說,完整落實使用新鮮水果並使用透澈是他打造栗林裏最大的夢想與目標。 陽光灑落在大直住宅區的街道明朗美好,栗林裏座落在一處轉角,靜謐的氛圍與大直舒適的環境融為一體卻又巧妙的自成...

佐一顆馬卡龍,縮短與法國的時差 — L’Atelier de Mlle HO 甜點工作室

佐一顆馬卡龍,縮短與法國的時差 — L’Atelier de Mlle HO 甜點工作室

  打開 L’Atelier de Mlle HO(以下簡稱 MHO)甜點師跳跳走入法國修習甜點之路的契機,是一張檸檬塔食譜。 那是大學時和朋友一起選修法文的跳跳,因為語言的關係開始接觸法國文化,這份喜愛在她畢業後一直延續著。在 Instagram 剛盛行之時,跳跳在上頭認識了一位法國網友。這位法國網友非常喜歡亞洲...

「只是想把自己喜歡的塗鴉變成創作」:用粉彩畫說故事的刺青師咦茜

  刺青師咦茜說自己像外星人,聊起某些沒勇氣就辦不到的驚奇回憶時,又笑盈盈地輕描淡寫「我就是比較像小孩子嘛」。這樣的她從未進過美術科班,那些彷彿繽紛幻夢般描繪著檯燈、珠寶盒、姿態殊異的小毛兔乃至辣泡麵的線條,卻一路從自己和周遭親友的身上,蔓延到許多客人的人生裡,也帶著她在 2022 年冬春相交之際,走遍歐洲各大城市。...

走一條與眾不同的路,走向餐桌、走向海 — 新合發猩弟食堂

  踏進猩弟 Cindy 的工作室時,迎接我們的是一片簡約且美好的窗明几淨,她笑說自己不喜歡空間裡堆太多雜物。無隔間的客廳與廚房共享著通透明亮的氛圍,長桌上迎接我們的是猩弟多年收藏的餐盤碗盤,她說自己並不是很有系統地在收藏,大部分都是憑藉著感覺,哪些餐盤擺上桌能讓日常料理更添增家的風味,這才是猩弟關注在意的。 她拿...

一切的前提,是想傳遞給思慕之人的心意— 纖維藝術家 李佳玲

一切的前提,是想傳遞給思慕之人的心意— 纖維藝術家 李佳玲

  位於西湖工業區,溫室 WENS 是舊工業廠房改造而成的共同工作室,許多工藝、音樂、藝文創作者與品牌創辦人皆於此匯聚。乘著廠房舊有的貨梯步入溫室,近百坪的空間保留了陳年的鐵製內務櫃,散落各處的作品與灑入窗內的柔柔日光,交織成一場場小型展覽;泛銀白色澤的隔板則劃分出每位創作者的工作空間,而坐擁其中一區的,便是凝聚人們...

生活如陶:不完美,卻都非常精彩-望氣 Pottery 陶藝師林信志

  觀看陶藝品牌「望氣 Pottery」,我們總能自陶作中拾獲黑與白的堆疊與相襯,再細看,器皿上細微的缺角、孔洞,及不平整的邊緣,其實藏有陶藝師林信志觀看生活的呢喃與投射 —— 完美的狀態並不存在。在陶器中帶入不完美之美,正如我們所處的每一刻:不理想,卻都非常精彩。而林信志具有這般觀看生活的視角,不單是源自於陶藝所帶...

FLAT43是一家位於台灣的獨立線上雜誌,我們與具有獨特思維的品牌事物直接合作,透過整合量身訂製創意內容,經過企劃實現與實地編輯,原創影像和文字企劃是我們主要的核心,我們帶來新的視角傳遞生活風格。

COPYRIGHT ©2024 FLAT43. ALL RIGHTS RESERVED.

聯絡我們

flat43@theflat43.com

 

FLAT43是一家位於台灣的獨立線上雜誌,我們與具有獨特思維的品牌事物直接合作,透過整合量身訂製創意內容,經過企劃實現與實地編輯,原創影像和文字企劃是我們主要的核心,我們帶來新的視角傳遞生活風格。

COPYRIGHT ©2024 FLAT43. ALL RIGHTS RESERVED.

聯絡我們

flat43@theflat43.com