2023 年入選米其林必比登，成為台北首間獲必比登推薦之盤式甜點餐廳的 HUGH dessert dining，在 2024 年末適逢品牌創立五週年之際，宣布邀請東京米其林一星餐廳 FARO 甜點主廚，同時也是2024年亞洲50大最佳甜點主廚（Asia's Best Pastry Chef 2024）得主的加藤峰...

自然生態的痕跡離不開日本藝術家稻垣美侑的創作之中，她以鮮明但並不過度的色彩將綠葉與光影層層地融合在一起，帶點模糊又宛如消失的邊界暗示了晃動的微風與自然的變化無常。她描繪自然來自她總在路途上觀察萬物的面貌，和諧的色彩表現讓人嗅到一息靜謐的力量，她以自身的想像與抽象化來傳達對於世界的審視與感知。     重新審視自然...

  服裝設計師 JENN LEE，在 2024 年 9 月於倫敦  Conway Hall 發表了她 2025 年的春夏時裝系，JENN LEE 今年則延續這系列作品登上臺北時裝週，並將大秀地點選在信義區以 Techno 等曲風為主的夜店 la fin Taipei，場地裡殘留著凌晨派對結束後即將消散的菸味，營造出一...

  此文章 FLAT 與 audo copenhagen 合作，持續將丹麥傳統設計理念與當代全球化視野分享給亞洲讀者。 Audo Copenhagen 已成為 Flos B&B Italia 集團的一部分。 Flos B&B Italia 集團是全球頂級設計領域的領導者，旗下擁有多個高端家具和照明領...

  來自日本的藝術家鹿兒島睦（Makoto Kagoshima）1967年出生於福岡縣，自2002年起，他專注於陶器、布藝和版畫等創作。鹿兒島睦的展覽讓人步入一個充滿生機的世界，動植物為他整體創作的核心，他以簡潔但細膩的花草動物形象融入日常器皿與布藝中。此次展覽「每日展」聚焦於一天從早餐、午餐到晚餐的三個過渡情境。鹿...

  「望氣」陶藝家林信志新作品以生命作為靈感，年初時他的愛貓咪波過世，但市面上遍尋不著好看的罐子，於是啟發他的創作，他以種子為罐子的造型，象徵著或許毛孩在某層面上沒有離開，依舊在心裡慢慢發芽，帶來另外一種重生意象，也呼應著生命的破口，人們放進去了什麼。在一嶼的展覽「合起來時，要裝些什麼」，他讓每個作品呈現無法複製的生...

 清邁古城是以四面城牆圍繞起來的一個小城，在這個面積不大的古城中橫豎著蜿蜒小巷，漫遍橡木製成的尖斜屋頂建築與綠植堆疊出的泰式花園。這座城市以好像快不起來的步伐悠悠地在散步著，以獨特的「慢與緩」和曼谷的「快與變」區隔出兩種不同的泰國風格。被這樣步調吸引著的不只是國際遊客，在曼谷成長的 Ronnie 因緣際會帶著台灣朋友來...

  設計師 Inma Bermúdez 為西班牙燈具品牌 Marset  設計的經典燈具 FollowMe 已經邁入十週年，FollowMe 以可攜帶式的溫暖光源陪伴大家各種人生時刻，不論是晚餐聚會或是閱讀時光，它一直是最理想的陪伴。設計師 Inma Bermúdez 堅持不妥協的橡木提把，它獨立，輕巧，總是能輕易的...

注重生活細節的人總比常人多了一份細膩的情感，四季變化與花草成長的節奏在留心時才感嘆時間的流逝。中國插畫家鹵貓在走過白天上班，晚上畫畫的時期後，他發現當陽光漸暗，月亮浮上天際的夜深人靜時刻，那些白天時吸收的想法與情緒都緩緩地在繪畫的過程之中得到了和解。從上海來台，由 Contemporary by U 藝廊所策劃的《月醒...

有些職業的相似之處或與比我們想像的還要多得更多，如果說有什麼職業善於觀察人類面部表情與肢體動作，畫家與髮型師必是箇中翹楚。兩者基於對象的談吐、表情、個人風格而加以塑造的形象與樣貌，是高度創作和藝術展示的一種表現。身兼插畫師、髮型設計師與陶藝家的 Norman 從一本黑色小冊子開始畫畫，在為客人剪髮之餘的時間，那些平日凝...

  偶爾對於創意的拼接莞爾一笑，偶爾嘆服結構中的古典平衡，EJR Barnes 的設計作品很難用單一風格定義。這位來自倫敦的藝術家與家飾設計師，他的作品以非典型的結構與意料之外的材質相互融合，常被認為是介於裝置藝術與工業設計間的藝術表現方式。   在東倫敦的家中自學家具設計 Barnes 的作品尺度從大型家具如...

  從小與最親近的奶奶生活在一起的編織藝術家陳粒安，小時候總能在奶奶“珠暇”的材料櫃裡發現各種縫紉工具，各種尺寸排列整齊的金色鉤針，她會想像著那些工具能做出什麼物件，對還小的她來說，那時打開奶奶的抽屜就長出一種想像。奶奶和她分享一些簡單的基本技法，送給了她一本工具書，讓她往後的日子裡埋頭研究與線交織的生活。每一次編織...

  位於長安東路上的樹火紀念紙博物館，這棟四層樓的建築佇立在人潮人往的台北市街頭。傳承紙文化近 30 年，長春棉紙廠老闆陳樹火的女兒陳瑞惠對紙文化有更多元的想像。樹火紀念紙博物館走幾步距離的一處空間原是舊紙廠，陳瑞惠打造出「鳳嬌催化室 FENKO」期望這裡有更多型態的可能性，可以是對材質的延伸應用，也能是各種將紙更加...

FLAT43 x 知識派 Knowledge PIE!  由志祺七七共同創辦的「知識派 Knowledge PIE! 」線上課程製作品牌，並透過 PressPlay 線上課程平台製作出【陳曦的自在花藝】線上課程 ，FLAT43 這次共同協力內容宣傳製作。   「心不禁，得自在」即是心不受到束縛，便能從容自在。...

存在於每一個日常生活和表達的細節中，字體遠遠不如我們表象所看到的那麼簡單，字體設計結合了視覺美感、品牌背景、使用情境與心靈層面等等因素建構而成，而一個深思熟慮的字體設計師正是得將所有條件加以整合的專家。蒙納字體創意總監 Emilios Theofanous 以他多年在字體設計的經驗，即將來台分享他對字體設計的所學所聞，...

Contemporary by U Gallery 邀請來自英國藝術家 葛蕾絲．托賓 (Grace Tobin) 攜手策辦本次亞洲首場個展—「Echoes｜迴．響｜Echoes」。出生於1993年，成長於美國紐約的她從小就對繪畫充滿熱愛，視繪畫為一種比世上任何語言，都更具有力量的溝通方式；在她不斷學習與發現藝術的過程中...

 「我抓到這個味道了！」這句話是謝心怡 (Cora) 與家人在鹿谷深山製茶了好長好長的日子裡，等待最久的一句話。 她說爸爸製茶的37年 一直在等待昨天成功、今天成功、後天也成功。而成功的定義是他們找尋許久的獨特茶葉甜蜜點，追求用科學的製茶方式來穩定重現每次的香氣。就像記憶裡的美好氣味是準確的，而他們要用科學的方式讓茶...

  Jocelyn Tsaih 是一位出生於台灣、上海長大的藝術家，目前居住在紐約。她的作品總是能夠經由色彩的運用，傳遞畫作中的情感與能量，並藉由抽象的人物、植物以及細節處的光影等元素，喚起讀者的好奇心，同時承載 Jocelyn Tsaih 所分享關於人、經歷、環境等形塑出的故事。    從小就對藝術充滿興趣的...

  來自白俄羅斯的攝影師 Aleksandr Babarikin 現居紐約，他作品底下的色彩與抽象都不具有特定意義，他試圖讓自己的作品成為一個開放式的閱讀方式，讓每一個人用自己生命經驗去找到解讀的方向。   影像的面貌與情緒；冥想般的氛圍 受到法國印象派繪畫啟發，他將攝影裡的色彩與光線轉換為更具有情緒張力的...

  作家柯采岑寫過「生活居所的狀態就跟攤開歌單或書單一樣，赤裸到不行。」近期拜訪友人 Dan Retro & furniture 的古董店，對於大部分人，家與房子有著意義上的區別，許多人的「家」是一個小宇宙，從物件、家具到擺飾風格與裝潢，精看更像是屋主的人生態度與靈魂精神的濃縮精裝版，細品總是非常有趣，富饒深...

  想像在南國飄下雪來，輕柔的雪漸層地覆蓋於植物上，經過層層包覆後，漸漸模糊了植物本體的樣貌，變得既抽象又迷人，擁有無限延伸的想像。雪也是水的其中一種型態，保留水流動變化地特色，沒有既定的形狀，自由地隨著所依附承載的主體轉換狀態樣貌，隨著時間、 溫度、環境而變化。   身體感知的激發 —— 南方雪 藝術家何宇森...

我們喜歡玻璃彷彿能一眼看穿的透明感，卻也敬佩它們在柔軟中帶有厚度的堅毅。德國 Vogel Studio 看見了玻璃多變的特質，以 105 ltr formen 的設計系列，展現出玻璃與布料之間的互動關係，讓觀者重新檢視在外部介質影響之下，如何改變與形塑了玻璃的樣貌。 Vogel Studio 由來自德國的 Fabio...

  日文 ”物の哀れ“ (Mono no aware) 這個概念在日本代表了對萬物短暫、虛榮和無常的敏感。這個觀念滲透於日本人的生活方式中，讓他們更加珍惜每一刻，並對於生活中的美好和悲傷有著更深刻的領悟。 在藝術作品中，我們經常可以感受到這種情感的表達，無論是繪畫、音樂或文學作品，都充滿了對於生命的脆弱和美好的讚美。...

巴斯巴度（Passepartout）的開始與創立帶著一些理想情懷與實驗精神，緣由創辦人黃心彤與 Aurélien Rossanino 時常接觸藝文，但在互相交流時發現有著豐富文化的兩個國家卻對彼此不太了解。憑著一股熱忱，儘管兩人都還有著各自的正職工作，有著獨特出版風格的巴斯巴度在疫情期間悄然起步。說是抱著試試看心態的兩...

  「在倫敦我最喜歡的書店是位於 Central London 的 Tender Books（在中國城旁邊），雖然面積其實挺小的，但他們偶爾會更換店面的 Layout，也會有很多Book launch 的活動，如果你是喜歡藝術書的人可以去逛一下。」—— canfishfly    小誌 (Zine) 是一種可以展...

  「國小時媽媽送了我一本幾米的《月亮忘記了》，開啟我對於藝術的期盼，那時好像就意識到我被療癒到了。」繪畫這件事對江耿慧 Geng 好像從來就不遙遠。 在嘉義與自由家庭成長的她，一直未真正走入過正統美術班，但對自由繪畫的想像力卻從沒停過。從小開始，不管是日記或卡片，文字以外對她來說最重要的就是那個微小而不能缺少的插...

  未聞 Perfumer H 的香水之前，很難不先被那簡約瓶身的獨特脫俗氣質所吸引。彷彿可以透過玻璃瓶身，自由想像在香氣背後層疊展現的故事篇章。這樣有點神秘、不張揚的風格就如同品牌創辦人 Lyn  Harris 給人第一眼的氣質一樣，像是一股微風吹來讓人舒坦又自在。   回到初衷，屬於自我的氣味印記 與 Ly...

  位在斯德哥爾摩的玻璃與陶瓷工作室 Normal Object Factory，由瑞典的 Alexandra Nilasdotter 與來自台灣的劉建廣共同成立。在他們的作品裡面能看見設計的本質，它是結合了時間、材料、當代與傳統。 「玻璃材質的美感一直是很吸引人的。它可以很銳利堅硬，但在製作過程中又是柔軟溫暖。我...

  對玻璃藝術家今井美智來說台灣並不陌生，她與台灣已經有 14 年的認識與相處。在這 14 年的期間她來過台灣無數次，並在這裡陸續建立了許多情感與友誼，而總是能循跡著她分享的散步地圖、挖掘台灣的茶空間、藝術家、甚至是台灣小吃。除了在台灣有許多她找尋靈感的地方之外，台灣對她來說是許多作品發酵的場所。 她玻璃作品裡的一...

  此篇文章由我們的國際夥伴 Neocha 製作，未來我們將陸續攜手合作呈現更多經典內容。    從工藝到雕塑，日本藝術家北林加奈子終日與陶相伴。她一路接受著正統的學院派訓練，手中的陶器既不實用也不高冷。 那些大大小小的陶塑總是圓滾滾的，有日式傳統的侘寂之美，又帶著一點調皮或是不安分。 常有人說北林奈子的陶...

  此篇文章由我們的國際夥伴 Neocha 製作，未來我們將陸續攜手合作呈現更多經典內容。    一位日本上班族在深夜時分離開辦公室，他精疲力竭，這些日子以來睡眠非常不足。 當他踏入夜色，外面的空氣很寒冷，車站就在不遠處。 但他卻轉往反方向，穿過東京迷宮般的小巷。 在回家之前，他還有一個地方要去——他走過幾個...

   此篇文章由我們的國際夥伴 Neocha 製作，未來我們將陸續攜手合作呈現更多經典內容。    南非攝影師 Chris da Canha對色彩和光線有著敏銳的眼光。 他在南非長大，現居首爾，在亞洲和中東的城市旅行和拍攝。 他的作品曾在 Maekan、Hypebeast、Vanity Teen、Ignant...

  世界咖啡沖煮冠軍王策的 VWI COFFEE HOUSE，就坐落於台中一條安靜的巷弄裡。推門而入，素淨的空間先帶來現代感的第一印象。直到你注意到與粉刷壁面相接的磚牆、灰白的磨石子地板、挑高天花板的斑駁木樑，這些被時光打磨過的細節，讓空間多了圓潤、樸實的表情。   「我們可以接受一些不完美的完美，甚至想把那不完...

  此篇文章由我們的國際夥伴 Neocha 製作，未來我們將陸續攜手合作呈現更多經典內容。    一個女人正走過一台熱氣蒸騰的食物攤車，她轉過頭去，似乎在回應站在幾公尺外的小販的呼喊 —— 這是發生在越南胡志明市街邊一個極為平常的日常場景 ，但畫面的構圖卻是意外的完美：由燈柱和光束所構成的三角形舞台，正中央是...

  Rahee Yoon 的作品呈現一種共鳴，在找尋雙面之間的和諧狀態，用簡單的手法呈現對比性，或許作品只是傳遞內心湧動情感的信物，搭起一座橋直通更深層的表達。   從 2017 年開始首爾的藝術家 Rahee Yoon 一直經營著自己的工作室，工作室極簡，色調以灰白黑為主，以實驗性的壓克力材料創作而著名。 Ra...

  “我想填補那些短暫的、空白的空間，它們可以充滿情感或視覺故事，甚至充滿新的認識。”－ Sangmin Oh  韓國藝術家 Sangmin Oh 的作品以其絢麗多彩的編織，將我們打開另一個觀看織物的角度。 這種深刻的洞察力讓他的作品與眾不同，成為了他獨特的創作魅力所在。   用柔軟展現編織的多樣性 韓國藝術...