「望氣」陶藝家林信志新作品以生命作為靈感,年初時他的愛貓咪波過世,但市面上遍尋不著好看的罐子,於是啟發他的創作,他以種子為罐子的造型,象徵著或許毛孩在某層面上沒有離開,依舊在心裡慢慢發芽,帶來另外一種重生意象,也呼應著生命的破口,人們放進去了什麼。在一嶼的展覽「合起來時,要裝些什麼」,他讓每個作品呈現無法複製的生命狀態,不對稱的形態與裂痕都能是一種有意識的敘事方式。破碎讓觀看者感知的並不是脆弱,更像一個事物本身所存在的生命轉化。
位於青田街巷弄裡,以企劃導向的選物和展覽空間「一嶼 ISland」,邀請望氣以破碎及療癒為主題,陶作化身為媒介,反映生命與自然的有機循環。這一次除了以靜態為主的呈現外,「望氣」特別結合不同領域的藝術家及與機構合作,包含導演盧建彰、財團法人育成社會福利基金會、無垢舞者鄭又綺、樂手陳匡洵、李紀辰,以及聲音藝術家蔡瑋德、花藝家楊翊等,用視覺、體感、聽覺、味覺、嗅覺等不同感受來詮釋和延伸「望氣」的創作。
時間在每件陶作品上留下痕跡
在這次展覽裏,大多陶作都有著不對稱或是破口裂痕,姿態看來有些寂寥,卻又予人一種雅致且安定的力量,其實作品中皆投射了望氣看待事物的觀點與生活哲學 —— 所有事物的存在都伴隨著不完美。正是這份不完美,讓人在心中油然而生一種近似矛盾的感悟,原來不完美,才是造就美的本質。
因此展覽「合起來時,要裝些什麼?」裡頭的花器可以分開使用,也可以結合在一起,看似殘缺,但其中的美,需要由觀者和收藏者來詮釋,不同的排列組合成就百花齊放的美麗姿態。如同林信志所寫的:「每個人在歷經破掉 / 開始要合起來時 / 會留下什麼在裡面?」每一個人在面對破口的時候,都有著不同的領悟,所投入的情感也有所不同。
從毛孩骨灰的種子罐,望氣將容器以種子作為隱喻,暗示著生命的循環與延續,溫柔的提醒我們所愛的事物依然會以另一種方式生長,超越了物理形態的存在,承載著某種精神上的重量,破碎的同時也是重生的起點。