飲食作為人類基本需求，從單純的口腹之欲，繼而攀附於食材、氣味、聲響與延伸的飲食行為。那些在日常中習以為常的小吃店家，帶著點油膩的地板，紅白點餐單與塑膠餐椅，這些細節不知不覺間堆疊成社會記憶的切片。旅居倫敦的藝術家黃麗音，從這些習以為常的物件中挖掘錯位的感知，以英國泰德美術館個展為始，回望臺北，在北美館鋪設一場微觀的飲食風景。
起因於市場的味覺經驗
「Lili Deli 麗麗食品」為黃麗音在北美館的個展，作品融入在地傳統和異地文化，融匯各地的『市場』意象，以臨時材質、剩料回收與現成物的排列組合，探討人類集體行為產生的超現實荒謬，以及在資本主義邏輯下牽引勞動和經濟系統的驅力。近年她持續在歐洲活躍創作，2024年更於英國泰德美術館舉辦個展，探討英國漁業和食品業的關係，直指食物從原產地到消費者口中之間的距離。
透明玻璃下的脆弱本質
《內用區》（Dine In）汲取台灣小吃攤用餐區的元素，展間中錯落擺放生鏽又不穩的鐵桌架，部分桌子裝設玻璃桌面，讓人聯想到在臺灣家戶中，為了保護桌面、便於整理，疊加於桌上的玻璃片，以及夾在中間的各種傳單與紙條。
桌子上玻璃材質的器皿喚起人們手持玻璃器皿時小心翼翼、珍惜的心意。藝術家將玻璃製鑫鑫腸、蘆筍與櫻桃等散置展場中，一方面以光滑剔透的質地保存食物的形體和新鮮度，另一方面也藉玻璃的脆弱與易碎，映照出食物容易腐敗的特性。
