富邦美術館的展廳裡,鋼鐵結構的雕塑盤踞其中,在光線下閃爍冷冽的層次,仿佛將觀者困於時間的裂隙中。法裔美籍藝術家路易絲・布爾喬亞(Louise Bourgeois)帶著她的蜘蛛來到台北,牽引我們進入她的記憶迷宮。
她的藝術在修復與拆解之間游移,雕塑、裝置與繪畫交錯,疊合記憶的殘影與當下的存在,牽動視覺與心理的微妙張力。巨大的蜘蛛盤踞空間裡,鋼鐵下帶著一種無聲的擁抱,同時透出緊繃的拉扯。正如她曾說:「藝術是我理智的保證。(Art is a guarantee of sanity.)」
三個主題展區像是她人生的縮影,從依戀到傷害,從痛苦到療癒,從絕望到希望。我們在她的藝術裡,看見一個女人如何將個人經驗轉化為普世的情感共鳴,每一件作品都是傷口,也是縫合。
形體舒展如低語,陰影潛行於肌理紋路
展覽的第一章《不要遺棄我》圍繞母性與依戀的糾葛,布爾喬亞的蜘蛛雕塑靜默盤踞,龐大結構投下陰影,金屬材質的肌理在光線下顯露微妙的張力。雕塑的形態如同織物般交錯,延展出牽連與守護的視覺語言,既深植於個人記憶,也向外擴展成集體經驗。
《蹲伏的蜘蛛》四肢蜷曲,像是蓄勢待發的母親,隨時準備張開身體保護她的孩子。這種強烈的保護慾望,來自布爾喬亞的母親,一位紡織工藝師,細膩而堅韌。她的作品,不斷回應這種母性,既溫柔又帶著支配性。
另一件作品《逃家女孩》,描繪她年少時渴望逃離家庭,卻又始終被無形的牽絆所吸引的心理狀態。雕塑中,女孩的身體雖然向外延展,卻又與背景交錯相連,彷彿在抵抗某種無法割捨的依附。
在這個區域,布爾喬亞的藝術提醒我們,家庭與愛從來不是單一的庇護所,它同時擁有吞噬與溫存的雙重面貌。