巨型蜘蛛佇立富邦美術館:路易絲・布爾喬亞 Louise Bourgeois 的破碎與縫合,凝視與逃離

 

富邦美術館的展廳裡,鋼鐵結構的雕塑盤踞其中,在光線下閃爍冷冽的層次,仿佛將觀者困於時間的裂隙中。法裔美籍藝術家路易絲・布爾喬亞(Louise Bourgeois)帶著她的蜘蛛來到台北,牽引我們進入她的記憶迷宮。

她的藝術在修復與拆解之間游移,雕塑、裝置與繪畫交錯,疊合記憶的殘影與當下的存在,牽動視覺與心理的微妙張力。巨大的蜘蛛盤踞空間裡,鋼鐵下帶著一種無聲的擁抱,同時透出緊繃的拉扯。正如她曾說:「藝術是我理智的保證。(Art is a guarantee of sanity.)」

三個主題展區像是她人生的縮影,從依戀到傷害,從痛苦到療癒,從絕望到希望。我們在她的藝術裡,看見一個女人如何將個人經驗轉化為普世的情感共鳴,每一件作品都是傷口,也是縫合。

陰影潛行於肌理紋路

展覽的第一章《不要遺棄我》圍繞母性與依戀的糾葛,布爾喬亞的蜘蛛雕塑靜默盤踞,龐大結構投下陰影,金屬材質的肌理在光線下顯露微妙的張力。雕塑的形態如同織物般交錯,延展出牽連與守護的視覺,既深植於個人記憶,也向外擴展成集體經驗。

《蹲伏的蜘蛛》四肢蜷曲,像是蓄勢待發的母親,隨時準備張開身體保護她的孩子。這種強烈的保護慾望,來自布爾喬亞的母親,一位紡織工藝師,細膩而堅韌。她的作品,不斷回應這種母性,既溫柔又帶著支配性。

另一件作品《逃家女孩》,描繪她年少時渴望逃離家庭,卻又始終被無形的牽絆所吸引的心理狀態。雕塑中,女孩的身體雖然向外延展,卻又與背景交錯相連,彷彿在抵抗某種無法割捨的依附。

在這個區域,布爾喬亞的藝術提醒我們,家庭與愛從來不是單一的庇護所,它同時擁有吞噬與溫存的雙重面貌。

 

Crouching Spider, 2003
Crouching Spider, 2003
Crouching Spider, 2003
Crouching Spider, 2003
Culprit number two,1998
Culprit number two,1998
Culprit number two, 1998
Culprit number two, 1998
Couple VI, 1997
Couple VI, 1997
Couple VI, 1997
Couple VI, 1997


在扭曲與重構之間,形體記錄著時間的傷痕

「剛從地獄回來,順便說一句,太精彩了。」這是布爾喬亞的語錄,也是展覽第二章《剛從地獄回來》的重點。這一區域的作品充滿尖銳的力量,她不掩飾痛苦,反而將創傷本身視為藝術的動力來源,她的雕塑不斷切割與重構,像是在透過金屬與石膏反覆審視自己。

《罪魁禍首二號》來自布爾喬亞的牢籠系列,以六扇防火門圍塑出一個封閉的內部場域。空間中央,一張孩童尺寸的椅子靜置於鏡子前方,映照著觀眾的身影,也回應她童年時被約束的記憶。上方懸吊的三支箭、紅色玻璃球,營造出懸置與不安的張力。她的作品將內在經驗具象化,將情感與材料緊密交織,使回憶在觀看的瞬間具現於眼前。

 

傷痕與修復並存

展覽的最終章《天空的修復》呈現的是一種細微卻持續的變動,形體於寂靜之中向外延展。結構輕盈而緊繃與周遭空間共鳴。光影滑過曲面,金屬質地折射柔和的亮度,彷彿時間在這裡並非流逝。布爾喬亞的《修剪造型 IV》展現的是一種新的生長形態,雕塑的枝幹從裂縫中延展,象徵著不斷變形與再生的能力。

這些作品告訴我們,痛苦與希望並非對立,而是一體兩面,在這些雕塑的裂縫中,我們看見縫補的可能,傷痕與修復並存。 

 

Arch of Hysteria, 1993
Arch of Hysteria, 1993

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