2026 年初，David Lynch 的藝術創作於柏林重新被聚焦。位於德國首都的 Pace Gallery Berlin 空間 Die Tankstelle，推出一檔回顧式展覽，呈現林區橫跨數十年的繪畫、素描、攝影、雕塑與影像作品，成為 David Lynch 辭世後，歐洲最重要的藝術展覽之一。 David...

兼具攝影師與導演身份的 Lily Chen 於今年 10 月首度出版攝影集《迷子》，收錄自 2023 年起 Lily 與演員石川瑠華（ Ruka ），從繁忙的街區到安靜的房間，歷時一年半的拍攝旅程。攝影集《迷子》由創意單位 airy creative studio 協助發行，並將於 Stairs Space...

今年的京都國際攝影節以「HUMANITY（人間性）」為主題，將焦點放在愛、共感、脆弱與韌性等議題上，呈現人類如何在當代的動盪與重構中彼此回應。展覽遍佈京都市具有文化意涵的空間，像是平日不對外開放的町家、寺廟、清酒廠、現代建築與私人空間，這些場域成為觀看的一部分。...

Egon Schiele 是奧地利表現主義的關鍵人物，也是 20 世紀最有影響力的藝術家之一，他與維也納藝術家 Gustav Klimt 密切合作，作品風格大膽。 這次 Lomography 在相機機身特別挑選了他具標誌性的藝術作品，延伸在 Lomo’Instant Automat 相機與鏡頭以及...

一如領會天堂前必須先認識地獄，世界朝眼前迸現過多疑問，釐清的前提，或許就是以己身為實驗場，像尼德蘭藝術家 Viviane Sassen...

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日本當代藝術家奈良美智 1959 年出生於日本青森縣，成長於日本高度經濟成長期的背景下，他很早就學會與孤獨、移動與距離共處。他首次在台灣舉辦大型攝影展《All Within the Detour ―繞遠路的風景―...

荒漠旭日象徵一種心靈意象，將荒漠比擬為心中的思維曠野，一個能激發無限創意的精神棲所。正如自然界的韻律，想像力潮起潮落，靈感如繁星閃爍，而創作的能量則源自於本能的呼喚。 荒漠並非如表象那般靜謐，風聲時而靜默無聲，時而轟鳴作響，沙丘也自有其獨特的節奏。 BYREDO...

在這個快速變化、不斷重組的時代，藝術創作開始傾向於跨越媒介界線、融合多重形式。面對這樣的現實處境，藝術群體自然產生出對攝影本質的重新提問。攝影扮演著什麼角色，創作者該如何在理解行動背景的前提下，有意識地回應攝影，又該如何重新連結它與其原初脈絡之間的關係？ 來自義大利拉斯佩齊的攝影師 Jacopo Benassi...

柯達創立於 1888 年，Kodacolor 的彩負是許多人第一張照片的回憶，Kodak 在細顆粒、適中飽和與寬容度，以及對掃描與後製友善都有很絕佳的表現。Lomography 從 90 年代開始以 LOMO LC-A 為起點，專注實驗色彩底片，透過配方與調色風格，做出專屬自己的風格；像是...

光線透過窗戶灑落在一名年輕男孩身上， 半遮掩的臉上，表情平靜又略帶挑釁，像是藏著不想透露的秘密。 這張照片來自攝影師 Yan Yufeng 的攝影系列《Comfort Boy Zoom》。 「模特兒穿不穿衣服都是由他們自己決定的，這個主題主要還是對男性氣質的探討。」...

那隻在廣場上舉起鏡頭的手，是戰地現場貼近塵土的視線，它也可能是你手機裡沒有對焦的那張照片，那張拍得太快、再也無法重來的片刻。 攝影的民主同時也指向視野的共享，第一屆台灣國際攝影節 TIPF，以「民主的相機」為題，讓影像轉化為一種集體經驗的生成裝置。在集體記憶持續轉動、觀看方式改變的年代，這場以 C-LAB...

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“與其拍攝一個東西，不如拍攝一個意念。 與其拍攝一個意念，不如拍攝一個幻夢。” 以曼．雷（Man Ray，法國攝影大師，二十世紀初超現實主義藝術的主力推動者）這句經典語錄，來形容成都攝影師胡少琪（Shaoqi Hu）的作品再合適不過。...

德國藝術家托瑪斯．德曼（Thomas Demand）生於慕尼黑，1987 至 1992 年曾於慕尼黑藝術學院和杜塞道夫藝術學院學習，1994 年復於英國倫敦金匠學院取得藝術創作碩士學位。起初，德曼僅以紙張和硬紙板為素材創作雕塑，攝影原本是他紀錄作品的工具。...

攝影史中的觀景窗一直被視為功能性的介面，卻鮮少被當作創作的主體。台灣攝影師李雨軒在《Viewfinder》展覽中，讓這個微小卻決定性的方框重新獲得注視。這並不是一個孤立的發想，早在十九世紀，德國蔡司公司（Carl...

來自白俄羅斯的攝影師 Aleksandr Babarikin 現居紐約，他作品底下的色彩與抽象都不具有特定意義，他試圖讓自己的作品成為一個開放式的閱讀方式，讓每一個人用自己生命經驗去找到解讀的方向。 影像的面貌與情緒；冥想般的氛圍...

Bernd 與 Hilla Becher 從 1950...

亞紀畫廊年度攝影企劃展《TOKYO》，在這一次的展覽裡亞紀突破既往框架，首次以歷史與繪畫作為脈絡與對話，透過橫跨 1926 至 2025 年的作品，呈現東京自昭和元年以來百年間社會文化變遷的藝術史圖景。 時間為軸線，三大敘事章節 首先呈現台灣前輩藝術家陳澄波 1926...

FLAT43 為 Photo ONE 2025 媒體合作夥伴，透過我們的視角與編輯力協力群眾更貼近藝術生活。...

香港這座城市從殖民時期的轉口港，發展為全球金融與貿易中心，密集的高樓、重疊的街區與無休的光線構成它獨有的景觀。戰後的快速都市化，使人與建築、秩序與混亂並存。香港攝影師黎國輝（Mathew...