美國藝術家艾莉克斯・普拉格 Alex Prager 在台首展 :一顆鏡面球體,與我們共享的失控年代

TAO ART 與立木畫廊(Lehmann Maupin)攜手,將美國藝術家暨電影導演 Alex Prager 帶進台灣,這也是她的作品首度在台灣以個展形式完整呈現,展出一系列精選影像與攝影作品,包括近期短片〈跑〉(Run, 2022)。

Alex Prager 的畫面有一種奇異的引力,讓你無法不感受⋯⋯

慾望、不安、某種說不清楚的預感,她的影像同時對觀看投以質疑。當我們試圖穿透那些被精心調度的女性面孔、讀取她們的心理狀態時,我們同時也暴露了自身觀看慾望。

作為觀看者,你以為自己只是過客

洛杉磯是一座以夢想為基礎建造的城市。好萊塢工業在這裡生根,將虛構的形象大量生產、複製、輸出至全球各地,形塑了幾代人對於美國、對於生活、對於慾望本身的想像。

每年有無數人帶著各自的期待抵達這裡,藝術家艾莉克斯・普拉格(Alex Prager)在這一切之中成長,對這座城市的繁華與荒誕同樣熟悉,她的工作方式本身就是一種逆時代的執拗。在一個影像生產幾乎不需要成本的時代,Alex Prager 卻花大量時間尋訪廢棄戲院、搭建場景、為每位演員調配濃烈而微微失真的妝容。

那顆鏡面球體滾過去之後,什麼都不一樣了

2022 年拍攝的短片〈跑〉是這次個展「Echoes of Dissonance」的重點作品之一。一顆巨大的鏡面球體沿著古典好萊塢風格的小鎮街道滾動,將整座街區化為一座巨型彈珠台,鏡面球體映照沿途的一切,也扭曲沿途的一切。

演員造型鮮明,肢體隨球體的移動應聲而動,精密的場面調度讓每一個動作都像是被預先編排好的,卻又在視覺上製造出一種隨時可能失控的張力。擺盪於悲劇與喜劇之間,〈跑〉裡的焦慮與失控感,是我們生活裡那些不安情緒的視覺轉化。

TAO ART 與立木畫廊 Lehmann Maupin 攜手,將美國藝術家暨電影導演 Alex Prager 帶進台灣,這也是她的作品首度在台灣以個展形式完整呈現
TAO ART 與立木畫廊 Lehmann Maupin 攜手,將美國藝術家暨電影導演 Alex Prager 帶進台灣,這也是她的作品首度在台灣以個展形式完整呈現
TAO ART 由 Vicky Chen(陳薇捷)創立,是一個嶄新型態的藝術空間,結合收藏和展示的功能
TAO ART 由 Vicky Chen(陳薇捷)創立,是一個嶄新型態的藝術空間,結合收藏和展示的功能


Alex Prager 台灣首展,好萊塢、虛構與現實,以及那些懸而未決的時刻

與〈跑〉同步拍攝的〈眠〉,場景精心佈置後讓演員遍地倒臥,觀眾站在畫面前,無法確認自己看見的是什麼,只能在這個曖昧而荒謬的瞬間裡,帶著各自的解讀停留。Alex Prager 感興趣的,一直都是那個懸而未決的時刻。

更早的〈掌聲〉(Applause, 2016)裡,Alex Prager 直接處理觀看這件事本身,妝容完整、身穿戲服的表演者扮演觀眾,對著空場重複鼓掌。這個設計有其重量,不容輕描淡寫,那些滑稽的外表與機械式的動作之下,觀看與被觀看的關係被翻轉,站在作品前的觀眾,同時也成為被凝視的對象。

面對我們觀看影像的方式,如何被好萊塢、被大眾文化、被媒體飽和的環境所形塑?我們以為自己在看,但我們看見的,究竟是什麼?

虛構與現實疊在一起,你分得清楚嗎

〈蘭喬米拉(露易絲)〉(Rancho Mirage (Lois), 2019)的畫面裡,心理張力積累在每一個細節之中,情緒濃烈卻找不到出口。近期的〈好萊塢(夜)〉與〈好萊塢(日)〉(2024)同樣如此,在日與夜的光線變換,同一片地景在不同時刻呈現出截然不同的感受。Alex Prager 在想像與記憶之間的關係讓陌生的情緒在觀看的過程中變得貼切,看的時間越久,那些原本陌生的情緒,就越來越像是自己的。

懸置是貫穿 Alex Prager 創作的核心狀態,那種不確定性,是她刻意留下的空間。虛構與現實在她的影像裡高度交疊,讓過去、感知與影像記憶層層疊加,製造出一種時間錯位的曖昧感。

Alex Prager  「Echoes of Dissonance」

展期:即日起 - 2026.05.02 

地點:TAO ART (台北市內湖區洲子街79-1號8樓)

https://taoartspace.com/

影像提供 / TAO ART
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