認識台灣藝術家余政達前,請先追蹤榴槤大亨法咪咪

Performa 雙年展是藝術迷們不可錯過的大事之一,創辦人 RoseLee Goldberg 希望透過視覺藝術家們的參與,將作品轉化為「行動」,再邀請觀者投入、參與作品,讓最初的創意形成第二層「媒介」,藉此探索觀者與作品間的「對話」,也讓拉長了「體驗」作品的時間,顛覆過目即忘的觀展陋習。

台灣藝術家余政達長期以來都以錄像作品為創作重心,曾在實驗影像《Tell Me What You Want》(當時化名 David 進行拍攝)、策劃案《Queen Me》和《Liqueered》裡,探索了性別、媒介、人際情感間的關係,其作品如液體般流動,也像光譜,擺盪在各種絢麗的色彩中。而在紐約打造出的富豪網紅「法咪咪(Fameme)」,原是受 Performa 19 雙年展之邀的一項行為展演,卻因無法預期的世界,不小心地變成不知何時會落幕的藝術計畫。

 

Don’t google me, just follow me

將 "Fame”、“Me”、“Meme” 等字組合成名,法咪咪(Fameme) 是來自馬來西亞的華僑富三代。祖父在1936年成立了品牌「榴槤大王(Durian King)」,母親因難產過世,使他與年長11歲的姊姊感情不和睦。缺乏母愛的法咪咪從小被傭人們帶大,嬌生慣養的偽獨子心態,造就他直來直往、享受成為目光焦點的性格。33歲那年與扛著家族事業的姊姊大吵一架後,他決定跟隨心裡的聲音,帶著浮誇魅力與 Baby Durian 進軍國際,散播讓人無法忽視的繽紛正能量。

「我本來就很好奇『類實境秀』的概念:人在媒體、影像裡面,是如何獲得表演的能力。」余政達表示,自己在過往的計畫裡並非專業表演者,但透過觀察,他發現在拍攝的框架裡,人們會因規則和裝扮的引導,進而產生表演、轉換身份的能力 —— 舉例在德國雜誌《Flaneur》 Issue 08 裡,余政達便融合萬華傳奇藝伎王香禪、中國戲曲裡和南管音樂,蛻變出擁有雙重性別、名為「ShaSha」的藝旦角色。

選擇以榴槤做為法咪咪的標誌性 Logo,一方面帶入東方的「異國情調」,另一方面也想以榴槤讓人又愛又恨的特質,訴說亞洲世界裡常被分化、被噤聲的議題。榴槤這種水果,事實上富含抗氧化的維生素C、控制血糖的錳、減低心臟疾病的鉀、幫助補血的葉酸,還有抗憂鬱、提升睡眠品質的維生素B6和色胺酸等等,說它是「水果之王」絕對當之無愧,也符合歐美人所崇尚的「超級食物」標準 —— 但卻因那聞之卻步的氣味,因此喜歡的人愛不釋手,但厭惡的人卻嫌棄到不行。他舉例:「就像社群媒體,儘管生在科技爆炸的時代,現在的年輕人(Gen Z)也分成兩派:一派是完全不用、追求最極簡的形式,另一派則是瘋狂投入,無時無刻都活躍在社群裡的。」

 

網路的世界裡,你我都在扮演不同的角色

氣焰張揚卻又如此貼近現實,加上走到哪都有音樂、舞者,還有攝影機跟拍,法咪咪在毫不知情的路人眼中,已形塑出看似有影響力的「名氣」。這種影像化的操作讓法咪咪創造出專屬的劇場,再搭配周遭的反應以及城市的紋理,一種奇觀就此誕生。「畢竟現代人太愛自拍了,每個人都在跟鏡頭前面的人表演,這其實就已經是媒體化的過程。在拿起手機的那刻,對我來說,他們就已經在創造舞台的邊界。」余政達帶著法咪咪的白色大墨鏡,不經意地笑了一下:「這都取決於我們選擇要披露多少的自我在大眾的目光中。」

也因此,除了是榴槤大亨,法咪咪有時還是表演者、歌手,還曾是數位藝術節的贊助商,把自己笑得燦爛的臉印在入口處的廣告牆上。法咪咪將自己「媒介化」,遊走在多元角色裡,滲透到你我的日常,再藉由觀者與這些資訊、展演的互動,逐步將農產富三代的「人設」延展,形塑出更接近真實的完整「人格」,乍看之下還真誤以為有這號人物存在。「其實在 Social Media 的時代裡,進入不同平台,人人都在扮演 —— 好比你在 Facebook 上的功能是這個,但換到 Instagram 就變了另一種樣貌,更早期甚至在 BBS 裡,人們就只是一串 ID,連性別都不知道。」他邊舉例,邊抱著 Baby Durian:「我們已經在不同社群的登入系統與介面裡 —— 不管是透過什麼樣的影像、文字來闡述 —— 演練出一種『化身』技巧了。」

 

余政達行為藝術創作下的法咪咪。
法咪咪與Baby Durian


Gender free, duty free

雖然同樣是透過外在打扮來作為角色識別,但余政達強調,法咪咪的設定並不是以「變裝」(Drag)為出發,而是想進行一場自我轉化(self-transformed)的實驗,並分享:「但我覺得 Drag(變裝)有趣的地方是,(表演者)透過轉換性別或任何他想要的樣子,而得到了某種『權力』。這不單只是酷兒文化裡的一種娛樂或表演而已,而是透過利用表演者心中的『慾望』來『化身』成截然不同的樣貌,藉此獲得另一種力量——可能是能自由轉換性別的渴望,也可能是內心那個最理想的自我表現,什麼都有可能。」

本次採訪前幾日才與幾位亞洲藝術家進行了線上論壇,聊到這裡,余政達思忖了一下表示,亞洲國家對於酷兒、女性議題的討論與展演,都各自有無法明言的規矩,也點出台灣對性別討論的風氣非常開放,但書寫這些主題的創作者仍偏少,相較之下更顯可惜,畢竟這塊領域還有很多探索的空間,等著人們去發掘。他歪了下頭,與方才活潑的口吻不同,改以輕柔語氣說道:「我覺得『酷兒』是一種姿態,你不用先認定自己一定要是什麼,因為每個人都有不同的背景,或許也還在探索自己。那是一種你自己隨著不同時空,而產生出的一種流變姿態。」

 

把自己交給作品,隨著生活進化角色

「行為藝術」的目的是要拉長觀者與藝術家/作品交流的時間,並從中獲取更多體驗與對話。不少人認為行為藝術家與演員的工作無異,但對余政達來說,「行為藝術」這門領域就像大海般深不可測,如今我們所理解的可能只有百分之十,其餘的百分之九十都還隨著社會演化中。拿捏在虛構與真實之間的藝術創作,時刻都在量度呈現的手法、比例和投注的情感多寡,與演員的表演方式不同,沒有上、下戲之分,需要將百分百的自我投入到日常,才有辦法讓觀眾們看見最理想化的「作品」。

話雖如此,余政達還是老實地表示:「但法咪咪跟我的個性落差太大了。所以在綜合上確實需要一些時間。」雙魚座的余政達,月亮處女、上升水瓶,私底下的他是一個能輕鬆破冰,卻很難開啟心房的人,跟法咪咪完全相反,牡羊座的他熱情如火、目標明確,喜歡沐浴在眾人的目光,成為鎂光燈追逐的焦點。衝破框架需要想像力,不過當你實際把自己交給作品時,需要的是對不同領域的知識與學習,才能不斷生產出跨產業的視覺語言。「因為我沒有備案,我的動機和理解都一直在消化,我覺得那是很好玩的。」他坐在藍色充氣椅上,笑著感謝身邊的高手們:「很開心有太多厲害的朋友跟我一起玩,不是只有我一個人。這兩年的收穫太多了。」

 

讓作品有機成長,開出最意想不到的花

對余政達來說,要把幻想人格活成一個真實個體,在日常實踐裡必須要拿捏得恰到好處,才能維持作品的身份/初衷,同時也不會將視野鎖死在藝術家的主觀思考中。但儘管有許多顧慮與考量,「法咪咪」對余政達來說仍是一個興奮的挑戰——因為過往的他會把不同領域的藝術區分開來,但伴隨法咪咪的出現,自己才有機會摸索更多向度、層面;沿路灑下創意的種子,隨著日子變化,內容也會以最有機的方式茁壯。

那麼對法咪咪來說,「余政達」這個人又是個什麼樣的存在?話音剛落,余政達便接著:「我一直覺得,法咪咪根本不知道余政達的存在。」我們不約而同停頓了幾秒——然後頭上的燈泡突然亮起。「余政達會覺得他是法咪咪的製作人,但以法咪咪的角度來看,就是沒有余政達這個人。因為知道的話就奇怪了啊!」一陣豁然開朗:「他們兩人處在同一個載體,但靈魂是在兩個平行時空中,我覺得這樣(法咪咪)動機會更單純。不然如果每次他在活動時都知道自己是余政達的製造物,這樣表演就會很不純粹了吧?」

余政達就像法咪咪的製作人。法咪咪的誕生是計畫好的,但延展兩年的活動純屬意外;要讓這項計畫一直發展下去,就要把虛構做成現實,這個步驟也是行為藝術中最微妙,也最讓人無法定奪的一條界線。「但我覺得在我們兩個的內在,一定有個東西是在協調我們溝通的第三者——可能是 David,可能是其他人——必須要有個『什麼』去媒合這兩個人,因為我不可能直接跟他(法咪咪)溝通。」余政達說著:「另一個對我來說有趣的點是,你每次都要從他(法咪咪)創造出來的現實、對話中去決定下一步——像是媒體會如何報導?人們看到了什麼?這是連我自己都很好奇的。」

  


空間設計:場外OFF-SITE・ 姜秉汎
視覺設計:Project On Museum ・彭冠傑
處在同一個載體,但靈魂是在兩個平行時空中,余政達堅持維持作品的身份與初衷。
美術場景:洪詩慧

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