以線編織大自然的細節:珠暇織物

 

從小與最親近的奶奶生活在一起的編織藝術家陳粒安,小時候總能在奶奶珠暇的材料櫃裡發現各種縫紉工具,各種尺寸排列整齊的金色鉤針,她會想像著那些工具能做出什麼物件,對還小的她來說,那時打開奶奶的抽屜就長出一種想像。奶奶和她分享一些簡單的基本技法,送給了她一本工具書,讓她往後的日子裡埋頭研究與線交織的生活。每一次編織就像隔絕了所有事物,沈浸在當下狀態裡頭的她,非常享受那樣的時刻。

 

陳粒安生活在充滿陽光的高雄與台南,喜歡自然與陽光的她,很多靈感來自散步路上的途中,就連失眠時也想著行走在林道時的光景。像是與樹共生的苔癬,想著它透過陽光縫隙會變成什麼顏色,穿插在思考裡的總是對細節的觀察。美術系畢業後,她多了更多時間走往更遠的山林、海邊以及溪谷,喜歡靠近自然的各種機會,都是她創作時的靈感。

她的作品有多層的觸覺感受,就像豐富的大地,有天空、石頭、藻類、草地與泥土。樸實、柔和的色彩組成,看起來就像從大自然誕生。當初啟發她的奶奶成為她最著要的精神支柱,把奶奶的名字珠暇作為品牌名字,時時刻刻提醒自己保持初衷。

閣樓窗台的日常
作品・晨霧繚繞時 w53 x h39cm


 


 

FLAT43:妳的有些作品讓我們對居家空間有美好的想像,妳創作時會考慮作品與「空間」的關係嗎,能不能分享作品與居家之間的關係?

陳粒安:讓作品不只於欣賞,更能被接觸及貼近生活是我所在意的,大部分的靈感意象來自於偶爾走入山林中的發現,透過編織讓這些畫面呈現在日常空間裡,營造也像是能感受到當下的氛圍,在熟悉的場域中能有喜歡的模樣,還能融入生活空間之中,那就更完美了。

 


 

FLAT43:在編織的過程裡妳遇過什麼困難?編織的當下曾經療癒過自己嗎?

陳粒安:在編織的過程中,直覺的創作是目前喜歡的方式, 動工前不會準備太久,想像一個概念就好,直接做這樣最享受了。

過程中也期待作品完成時會帶來怎樣的結果,現階段用這種方式所呈現的作品都會意外有好的發現跟收穫,但有時也會有意料之外的發生,並把它留下來也蠻好的。

 


 

FLAT43:關於妳的作品有哪些細節可以跟大家分享?

陳粒安:最初以鉤針的技法完成配飾系列的創作,後期為了實現能更有效率的完成大件作品而嘗試了簇絨工法,再善用對各種媒材的了解做結合。在色彩選用及紗線的挑選,我會以想呈現的自然樣貌去做選擇,像是想呈現晨間薄霧與苔蘚的情境,或是想呈現反光清透的元素,則會特別挑選光澤感的紗跟薄透的羊毛去呈現苔蘚上水氣的質感,偶爾也喜歡逛逛傳統材料行,或是化工行、五金行,去尋找新的媒材,創造出更多不同的可能性。

 


 

FLAT43:如果想要進一步實體看見妳的作品,可以在哪些地方遇見?

陳粒安:目前在幾個城市都有固定合作展售的藝文空間&選品店,歡迎大家前往這些地點實際感受,透過近距離的觀察、觸摸柔軟的質地再收藏。實體展售有:台北 0KM、台中 potato potato、台南 Pari Pari Apt. 、高雄 Nalio。線上通路則是在 pinkoi。 

 


 

FLAT43:最深刻的一次商業合作?

陳粒安:2022 年 3 月是工作室準備轉型搬家的時候,那是第一次要與從 0 開始所創立的工作室道別,因為要搬離原本的地方,特別舉辦了一場華麗暫別派對市集 。

邀請了一些欣賞的工藝品牌一起參與,有毛線氈&陶瓷創作者、刺繡師、甜點師、似顏繪插畫家….把喜歡的作家們都匯集在一起。這場活動籌備了幾個月,那時心情很忐忑不知道有誰會來,又或者誰知道這裡,與有些品牌創辦人甚至也完全不認識,在活動中比起招呼客人,反而更留意邀請來的其他品牌作家們是否自在,也因此有了更多次的談話交流,大家也變得更加熟識。

在兩天的活動過程之中收穫很多,因為大家彼此都是創作者,有很多共同的話題可以討論,活動結束後相約一起去吃宵夜,互相分享小道消息,就這樣變成了到現在還是會維持聯繫的朋友,短短兩天的活動是很有記憶點的日子。

 


 

2022年「冬谷」佈展紀錄
午後工作室一景

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