澳洲阿德萊德南澳美術館 AGSA - 人我與環境之間的巧妙對話

 

參觀展覽時,除了展品本身,主題的呈現方式也會帶來截然不同的理解和感受。在澳洲旅行期間,短暫停留南方大城 Adelaide,並參觀了當地的國家級美術館——南澳美術館 (Art Gallery of South Australia,以下簡稱 AGSA) 。

AGSA 位置在 Adelaide 市中心鬧區的對街,十九世紀的廊柱式建築與州立博物館、州立圖書館、阿德萊德大學並列在同一側。前身隸屬於公共圖書館,因館藏不斷增加,1900年搬至現在的位址,目前已經有超過 38,000 件作品,包含許多澳洲重要的典藏。


美術館內的常設展間佔地整個一樓。走進第一個展間,映入眼簾的史前文物與關於現代創作關於骨與肉的作品錯落;牆上一幅幅肖像畫之間,是整面的鏡子,在欣賞畫作的同時也會看見自己的樣貌。藝術源於自我意識的覺醒,當觀者也開始思考「我是誰」,懸念不斷在腦中反覆辯證,像開胃菜一樣,準備好享用視覺帶來的心靈探索。

 

主體,空間,與氛圍

展間彼此是連通的,從西元前推進到現代,每個房間都因應不同內容設計了特別的呈現方式。AGSA 充分將作品與空間結合,取材作品中的元素應用在展間,打造不一樣的氛圍。像是洛可可時期的器皿花紋被複製在壁紙;伊斯蘭展區中間設計有同樣風格的木雕拱門;在玻璃藝術家的展區,牆面漆成輕盈的湖水綠以襯托透明的光影,讓人更能沈浸在當下狀態,且不斷刷新感官體驗。

與其他國家美術館制式而緊湊地編排不同,AGSA 把平面和立體物件都固定在平視高度的牆面上,有高有低、時疏時密地聚焦主題。館內還有不少家具設計像英國新藝術風格的 Morris & Co. 系列。他們將椅子、櫥櫃等與能夠相呼應的陶藝、畫作安排在同一個空間,營造出和諧的畫面,又突顯了每個物件。觀者可以直覺地瞭展覽解內容,中間也有空擋整理思緒,讓人更有耐心好好地欣賞每處細節、用心去感覺。

Rexness / 攝影
初春的美術館四周綠意盎然,陽光從樹葉的縫隙中撒下十分地和煦宜人
平面與立體作品交織錯落,與空間呼應營造出觀展的層次感


多元又獨特,澳洲對自我定義的追尋

澳洲地理位置接近亞洲,卻受歐洲英國殖民影響深遠,從展覽也能看見世界文化已深植國家血液。在眾多來自歐美藝術家的作品中,仍有幾幅籍讓人記憶猶新:在細膩的筆觸下,透露出一股閒適的澳國風情。英籍澳洲畫家 Charles Conder 最著名的畫作 A holiday at Mentone,就是收藏在 AGSA -男女穿著維多莉亞時期的正裝,在墨爾本郊區海邊悠閒享受難得的好天氣,和二十世紀初的拘謹印象形成對比。而另一位印象派旅澳畫家 Ethel Carrick Fox ,也將這海灘遊玩風情詮釋得浪漫有趣。

雖然澳洲對各國民族兼容並蓄,其自身原住民的色彩也相當多元濃厚。AGSA 自 1939 年以來致力收藏原民藝術,有一展覽區完全規劃給這些生動又強烈的作品。這些作品圖騰精緻、配色質樸搶眼,多應用在畫布或幾何陶罐上。他們多以點狀勾勒圖形輪廓,大膽揮灑沙漠色系,靈感來自大自然帶來的生命禮讚,充分展現對土地的愛,也顯示澳洲對保存本土文化資產十分重視。

展覽看完,幾個小時過去了。想找個地方休息,幾步之遙有圖書館的咖啡廳可以享受澳式 tea time 悠閒時光,或是走到館外。初春的美術館四周綠意盎然,陽光從樹葉的縫隙中撒下十分地和煦宜人,一邊的長椅上,路人三兩悠閒地聊天喝著咖啡。與藝術文化的關係該是像這樣,輕鬆融入日常,沒有距離。

澳洲原住民作品質樸精緻,配色大膽,陳列色彩彼此呼相呼應

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