此篇文章由我們的國際夥伴 Neocha 製作，未來我們將陸續攜手合作呈現更多經典內容。
一個女人正走過一台熱氣蒸騰的食物攤車，她轉過頭去，似乎在回應站在幾公尺外的小販的呼喊 —— 這是發生在越南胡志明市街邊一個極為平常的日常場景 ，但畫面的構圖卻是意外的完美：由燈柱和光束所構成的三角形舞台，正中央是面孔被光線照射的明暗區分開來的主角人物。 在他們之上，烤架升起的煙霧瀰漫四方，化為一片超凡脫俗的光芒。 這張照片抓取到了凡世的一瞬，並將其昇華至更空靈的境界。 這就是街頭攝影敘事張力的極致展現。
拍攝這張照片的是自學成才的越南攝影師 Phuong Tran。 他住在胡志明市，全職工作是一名編輯，會開始拍照只是因為他買了一支智慧型手機，想要摸索一下而已。 「白天的時候，我會在市區四處亂逛，拍下我喜歡的照片。我只是想捕捉住一些時刻，這個過程很有趣。」他回憶道。
像許多業餘的攝影愛好者一樣，他發現了自己在攝影方面的天賦。 很快地這種天賦演變成為他的熱愛。 「攝影是我可以躲進的另一個世界。我無時無刻都想拍照，於是我開始閱讀相關的資料，朋友也對我的作品給予很多肯定。」最終，他決定從手機升級到微單相機，這讓他在拍攝時能有更多掌控。 現在，他用的是一台 Sony Alpha 6000 相機。 這是一台操作簡單的相機，正符合他的需求。
Phuong Tran 的作品為在社群上擁有一批忠實的粉絲。 「一張照片最重要的是要捕捉到我和被攝者之間的連結。」他解釋說，「如果某件事讓我感到興奮、激動，或讓我為此停留，那就值得拍下來 。再來就是光線、色彩、構圖的問題，如何透過好看的畫面來講述故事。」他的許多照片都利用迷濛、窗戶等物體來表現光線的折射或反射，或透過玻璃櫥窗模糊背景和前景 。
