此篇文章由我們的國際夥伴 THE LISSOME 製作,未來我們將陸續攜手合作呈現更多經典內容。
荷蘭藝術家 Claudy Jongstra 以掛毯及大型羊毛氈建築裝置藝術而聞名。她的作品注重道德價值、提倡生物多樣性,並保存自然及傳統遺產,而且她也為自己與工作社群建造了一個健康,自給自足的永續生活方式。
透過她實踐藝術的方式與生活,她邁向一個人文與自然的和諧狀態。她的工作室彷彿是一個小型實驗室的縮影,呈現出自然與人類之間共生與彼此尊重的一個樂觀景象。在以下的訪談之中,我們藉此深入了解她工作與生活方式的哲學。
Joyphie Yu:妳是怎麼開始這個創作的,而這些年又是怎麼發展與進行的?
Claudy Jongstra:我一開始是時裝設計師,在這個產業的結構下工作對我來說很有挑戰性,因為在這一行有許多壓力與浪費資源的狀況。某次在一個展覽之中看見羊毛作品,讓我感到了強烈的共鳴,我非常喜歡羊毛的質地,但那時候我對羊毛什麼都不懂,但它讓我得以從空虛的工作中得到一點喘息。
之後,我開始著手研究羊毛這個在歐洲文化中存在已久的天然材料。在一開始,我採用它自然的色調與探索它帶來的其他可能性。幾年過後,我開始嘗試使用其他色彩,這對我來說是一個挑戰,因為我所知的其他色彩都是合成物質,要用在天然的材質上似乎不是那麼恰當。但還好後來,我發現了天然染料的存在,這就像是找到一個打開的珠寶盒一樣。
Joyphie:為什麼妳不嘗試將羊毛作品與妳的時裝設計做結合呢?
Claudy:一開始我有這麼嘗試過,我做了一個結合羊毛與時裝的系列,但我發現沒辦法完整的用時裝來表達我想傳達的東西。對我來說,看見我的作品在建築內,還有觀眾是如何體驗這個作品並與它產生對話更有趣。比起時裝,創作大型掛毯的過程對我來說比較自在。
Joyphie:妳使用羊毛、生絲與植物纖維創作掛毯與織品,為什麼這些材質與毛氈製法會成為妳闡述故事的媒介?
Claudy:我在幾年前寫了一本關於材料與文化關係的書,材料常常與特定的文化有所關連,而羊毛便是與北歐文化有很大的連結。舉例來說,羊毛與歐洲傳統畜牧業有關,亞麻布料則是可以追溯到埃及與中國絲綢。對我來說,被羊毛吸引而作為主要創作的材料是很自然的一件事,它在工藝上的純淨、應用水的方式和氈製摩擦的過程,長久以來一直讓我非常著迷。