服裝設計師 JENN LEE，在 2024 年 9 月於倫敦 Conway Hall 發表了她 2025 年的春夏時裝系，JENN LEE 今年則延續這系列作品登上臺北時裝週，並將大秀地點選在信義區以 Techno 等曲風為主的夜店 la fin Taipei，場地裡殘留著凌晨派對結束後即將消散的菸味，營造出一種真實且不羈的氛圍，這場秀也將以「青春回聲」為主題，帶領觀眾踏上趣味盎然的復古美學探索之旅。
這趟「青春回聲」的起點，始於設計師 Jenn 受兒子啟發所回憶起的學生時期，像是奔跑時灌進制服、百褶裙裡的風，又或是作業簿上交錯的格線等，種種象徵性的元素，拉開 25 春夏系列的序幕，在展現學生童趣的同時，JENN LEE 依舊在青春叛逆與藝術前衛的美學裡，呈現屬於自己的標誌性設計風格。
JENN LEE 的創作過從實際揉皺紙張開始，讓自然生成的形狀與線條成為設計的基礎，並轉化為服裝輪廓，這種有機的設計方式讓作品中隨機的幾何形狀和看似無心的線條充滿了動態與自由感。JENN LEE 標誌性的解構風格在此次系列中得到了全新詮釋，無論是折痕、外露的接縫，還是飾以品牌標誌的心形拉鏈，這些細節展現了結構、流動與功能性之間精妙的互動。飾品部分同樣展現出獨特的復古叛逆感，靈感來自於在舊衣口袋中偶然發現的寶藏，如收據、零碎物件，這些日常物品被封存在如冰的純淨體中，將看似微不足道的物品轉化為珍貴記憶的象徵。
法式刺繡與無厘頭書法
本次系列另一亮點是 JENN LEE 與法國刺繡藝術家 Atelier MOWA 的跨界合作。MOWA 擅長巴黎高級訂製刺繡，此次合作使用高級訂製技術製成的3D刺繡頭飾，打造出精緻的3D刺繡頭飾。JENN LEE 將她龐克式的幽默融入傳統書法，將書法墨跡的自然流動轉化為更具生命力的作品，呈現出獨特的視覺效果。
系列頭飾與面飾背後都有著各自的發想故事，像是孩童時期不熟練使用墨水所呈現的混亂，而「永字八法」的筆畫也被作為靈感，並融合練習時不耐煩、草草了事的情緒，將墨跡未乾的印痕呈現在作品中，最後是回憶兒時反覆練習書法的枯燥，將錯誤寫法與胡亂塗鴉的畫面轉化為創意設計，透過獨特的筆觸表現出那份童年的叛逆。
