TAO ART 與巴黎瑪戈畫廊合辦「餘光 Light Remains」:藝術家謝帆與丹尼斯.米蘭達.薩莫拉諾

TAO ART 與巴黎瑪戈畫廊(Galerie Marguo)再度攜手策劃雙人展,邀來中國藝術家謝帆與墨西哥藝術家丹尼斯・米蘭達・薩莫拉諾(Dennis Miranda Zamorano),於台北共同呈現展覽「餘光 Light Remains」展覽。

在展覽中,謝帆帶來「天象」(Celestial Signs, 2026)系列陶板繪畫,以古代陶器這種久遠的繪畫形式為靈感取材,描繪日月運行之軌跡,指向我們與宇宙之間的感知關係。丹尼斯‧米蘭達‧薩莫拉諾的最新作品則展現出光影與色彩交織的種種想像風景,以其深度與情感張力,讓觀者沉浸其中。儘管在尺幅、創作過程與文化語境上有所不同,謝帆與丹尼斯.米蘭達.薩莫拉諾的作品皆訴說著某種衝動,試圖捕捉光所觸及之事物,並讓圖像在有機的狀態中生成。

謝帆的陶板世界:窯爐、礦物與天象

謝帆對於物質語言及其所蘊含的力量既有深度投入,也有純熟掌握。製作陶板繪畫是他生活的一部分,從準備泥土、燒製陶板開始,接著以細膩筆觸在陶板上層層堆疊。這些質地動人的作品融入他生活經驗的重量,轉化為獨特而珍貴的感受張力。

他的創作實踐雖然散發著一種貼近土地與環境的質樸氣息,但天象系列繪畫也探索廣袤的宇宙,展現其日換星移的節律。這些作品捕捉了人類對光的深刻渴望,那份渴望與我們身而為人的本質緊密相連。

除了陶板繪畫之外,他也在絹上悉心創作,並使用中片幅相機進行攝影。他在成都的工作室像一座實驗室,他在那裡以野外採集的食材嘗試料理,也培養微生物的小型生態系,長時間觀察其變化與行為。他對周遭世界的敏銳感受與深度好奇,開展於四個彼此交織的維度,從感官、視覺、材料與生態建立起重量,繪畫正是從這樣多重感知的連結中生成,與可追溯至古老文化的實踐中產生共鳴。



丹尼斯的畫布:噴漆、雨水與潛入地底的顏料層

丹尼斯在創作中運用噴漆、各種刀具、砂紙、化學材料,有時甚至是雨水,允許外在環境元素參與作品的成形,在畫布表面激盪出密集交織的層次與意想不到的效果。

展覽最大尺幅作品「獻給美洲的花園」(Un jardín para América, 2026)是一片帶著憂鬱氣息的藍色場域,複雜細膩的形狀隱隱暗示著植物的枝葉根莖,夾雜著宛若斑駁光影灑落牆面的幽微印痕,既引人內省,亦引導觀者在畫面敞開的空間中移動身體。

「黑暗中的光之樹(愛之幻境)」(A tree of light, among the darkness [Portrait of a vision of love], 2026)在黑暗的森林意象中,綠色大樹與金色小樹如神話中浮現的存在,色彩波紋在水面與倒影之間蕩漾,豐富的筆觸、滴落的顏料與大膽的色彩構成夢幻深度。

「我曾許諾你一片森林,以情書予你失落之殤」(I promised you a forest, love letters for a wound of loss, 2026)中,如神經網絡蔓延的菌類自潮濕的土地角落生長,呈現特異而奇幻的景觀;「二重水域」(Dos aguas, 2026)的圓點圖案製造出帶有暈眩感的密度,幾乎像是一場激烈的通過儀式。

餘光 Light Remains

展期:即日起 - 2026.07.18

地點:TAO ART(台北市內湖區洲子街79-18樓)

https://taoartspace.com/


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